第4章 李白篇
安能摧眉折腰事权贵
李白[701-762]诗在唐时就负有盛名。同时代的杜甫就有诗句赞：“落笔风雨惊，诗成泣鬼神。”稍后之韩愈则将杜甫与李白并赞：“李杜文章在，光焰长万丈。”李白也自视甚高，在《书怀赠南陵常赞甫》诗中问对方：“君看我才能，何如鲁仲尼？”乍看似在问常赞甫，实际上是自我肯定。在《经乱离后天恩流夜郎》自赞：“剑非万人敌，诗窃四海声。”无论是他赞还是自赞，从唐至今历千余年岁月的磨炼，这些评价显然是站得住脚的，其实岂止站得住脚，李白之诗依然闪耀着穿越时代的独特的光彩。
一、与尓同销万古愁
《全唐诗》彙辑李白诗25卷，荡漾其间，似往返于浩浩之长江大河，反映了李白独特的秉赋与心路历程，而一个“酒”字则起到了“发酵”与点化作用。其实我国古代的骚人墨客，多数都与酒结下了不解之緣。因为酒可以解忧，曹操有诗“何以解忧，惟有杜康”；酒可以怡颜，陶渊明的“引壺觴以自酌，眄庭柯以怡颜”……但古往今来，以酒入诗者似尚无人超过李白。
读李白的诗，不但时时能闻到一股浓浓的酒香，有时还能激起豪情万丈，虽时隔千余岁，但仍能使人产生强烈的共鸣。《将进酒》可称是这方面的代表作：
君不见黄河之水天上来，
奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，
朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，
莫使金樽空对月。
天生我才必有用，
千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，
会须一饮三百杯。
岑夫子、丹丘生，
将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，
请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉何足贵，
但願长醉不願醒。
古来圣贤皆寂寞，
唯有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，
斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，
径须沽取对君酌。
五花马、千金裘，
呼儿将出換美酒；
与尓同销万古愁！
全诗气势非凡，一气呵成，读着读着真如有“黄河之水天上来”那种感觉。当目光最初从诗题“将进酒”跳跃到诗之首联，不禁会浮现出一丝疑云：这“黄河之水”与进酒有什么关联？可是当目光移至第二联、第三联时，顿觉云开日出，这“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”真是神来之笔，不但开了一个好头，而且为全诗注入了磅礴大气。诗从第三联起，着力描述了作为一个社会大写的人，如何实践“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，大可不必因为一时的失落或挫折而悲观失望，而应自信“天生我才必有用”。诗之最后三句，尤其是末句“与尔同销万古愁”，以同样气贯长虹的气势与首联相呼应，为全诗划上了圆满的句号。
如《将进酒》这样的诗，单凭冥思苦想是创作不出来的，其内涵应早已在诗人胸中激荡，一旦找到突破口便喷涌而出，形成一泻千里之势。诗中提到的岑夫子即岑徴君，丹丘生即元丹丘，均系李白好友。陈王即“七步成诗”的曹植，曾封为陈王。
《月下独酌》诗人流露的是另一种情怀：
花间一壺酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒隨我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情遊，相期邈云汉。
诗极清幽，且明白易懂，朗朗上口，如果要弄清其主旨，应在一个“独”字，“独酌无相亲”。但因为有酒可酌，而且明月当空，诗人兴发，于是有了“举杯邀明月，对影成三人”，但且更突出了那种“独”[孤独]感，因为“月既不解饮，影徒隨我身”，而且还仅限于“醒”时。如果说《月下独酌》与《将进酒》有什么内在联系的话，前者之“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”与后者之“暂伴月将影，行乐须及春”应是相通的。对于“我歌月徘徊，我舞影零乱”，有友人问我：这后一句容易理解，但前一句却令人费解，李白歌唱，月怎么就徘徊呢？我笑答：夜空观月，月总是随人进退，想来诗人定是一边吟咏，一边舞着来回走动，天上的明月也就随着来来回回，这当是“月徘徊”了。友人也笑了。
主人殷勤招待，酒饮得多了，人醉醺醺的，不管你身处何地，也就云里雾里地“回”到了家乡。请看李白的《客中行》：
兰陵美酒郁金香，
玉椀盛来琥珀光。
但使主人能醉客，
不知何处是他乡。
身入醉乡，沉沉欲眠，在这个甜蜜梦幻时刻，连对酌的朋友也顾不得了，于是下了“逐客令”：
两人对酌山花开，
一杯一杯复一杯。
我醉欲眠卿且去，
明朝有意抱琴来。
虽然我醉欲眠，但在这首《山中与幽人对酌》的末句还是礼貌地邀幽客如有意请明朝再来，可见虽醉还未失去诗人风度。
在李白诗中，酒，醉，月，这三个字随处可见，如《把酒问月》：
青天有月來几时，我欲停杯一问之。
人攀明月不可得，月行却与人相随。
皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽青辉发。
但见宵从海上来，宁知晓向云间灭。
白兔捣药秋复春，嫦娥孤棲与谁邻。
今人不见古时月，今月曾经照古人。
古人今人若流水，共看明月皆如此。
唯願当歌对酒时，月光长照金樽里。
把酒问月，联想翩翩，最后一联，将酒、月与诗[“当歌”]紧密地融汇在一起。
其它如“对此石上月，长醉歌芳菲”，“横琴倚高松，把酒望远山。”[《春日独酌二首》]“解我紫衣裘，且換金陵酒。酒来笑复歌，兴酣乐事多。”[《金陵江上遇蓬池隐者》]“醉来卧空山，天地即衾枕。”[《友人会宿》]“願扫鹦鹉洲，与君醉百场。”“莫惜连船沽美酒，千金一掷买春芳。”[《自汉阳病酒归寄王明府》]其出现次数之多，很难一一列举。
如果离开了酒，中国历史上恐怕就少了李白这样一个伟大诗人，更不会产生李白的煌煌诗卷。关于李白与酒、诗的关系，杜甫的《饮中八仙歌》对此作了十分生动的描述：
李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。
天子来呼不上船，自称臣是酒中仙。
二、五岳寻仙不辞远
醉乡与仙乡，在许多骚人墨客心目中只有一步之隔，而其中少数者直将醉乡作仙乡。李白当属于后者。在《答湖州迦叶司马问白是何人》一诗中，李白是这样回答的：
青莲居士谪仙人，
酒肆藏名三十春。
湖州司马如相问，
金粟如来是后身。
诗说得很明白，我李白原是被谪的仙人，在酒肆酣饮只是为暂时隐身，未来[后身]将成为“金粟如来”[佛]。
李白之向往成仙，是其豪迈耿直的个性与复杂严酷的现实碰撞的结果。李白自少博览群书，受黄老之学影响，而后者老子[著有《道德经》]又是他的先祖，因此早年就向往腾云跨鹤，求道寻仙。他的《感兴六首》之四：
十五遊神仙，仙遊未曾歇。
吹笙坐松风，汎瑟窥海月。
西山玉童子，使我鍊金骨。
欲逐黄鹤飞，相呼向蓬阙。
诗表明他少年时就不歇地作神仙遊，“欲逐黄鹤飞，相呼向蓬阙”，《怀仙歌》中有句“仙人浩歌望我来，我攀玉树长相待”，“巨鼇莫载三山去，我欲蓬莱顶上行”，同样表示了求仙的强烈欲望。
李白一生好遊名山大川，而名山大川那神奇壮阔的景象又常常激起他对仙境的无穷想象，在这方面具有代表性的当数《庐山谣寄卢御虚舟》：
我本楚狂人，凤歌笑孔丘。
手持綠玉杖，朝别黄鹤楼。
五岳寻仙不辞远，一生好入名山遊。
庐山秀出南斗旁，屏风九叠云锦张，
影落明湖青黛光，金阙前开两峯长，
银河倒掛三石梁，香炉瀑布遥相望，
迥崖沓嶂凌苍苍。
翠影红霞眏朝日，鸟飞不到吴天长。
登高壮观天地间，大江茫茫去不还。
黄云万里动风色，白波九道流雪山。
好为庐山谣，兴因庐山发。
闲窥石镜清我心，谢公宿处苍苔沒。
早服还丹无世情，琴心三叠道初成。
遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。
先期汗漫九垓上，願接卢遨遊太清。
诗人先是仰望庐山，从“庐山秀出南斗傍”至“鸟飞不到吴天长”，以诗人特有的语势，将一座高峻雄伟、壮丽多姿的庐山展现在人们面前。及至攀登上庐山，“登高壮观天地间”俯视到的是“大江茫茫去不还”，这当与《将进酒》中的“君不见黄河之水自天来，奔流入海不复回”异曲同义，在诗人心目中，“去不还”、“不复回”，既是滔滔江河的自然现象，也是人生历程的必然规律。接下来的“谢公行处苍苔沒”就是证明。谢公即谢灵运，曾登庐山绝顶赋诗，但斯人已逝，李白见到的“谢公行处”只是满目苍苔。
诗人在开始就开宗明义：“五嶽寻仙不辞远。”此次登庐山自然也是为了“寻仙”，大概也是神仙不负虔诚者吧，站在庐山峯顶的李白，终于见到了他那朝思暮想的仙境：“遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京”。而且充满信心地与卢虚舟相约，我願在九天之上，接你同遊太清：“先期汗漫九垓上，願接卢敖遊太清。”卢敖系秦时方士，这里实指的应是诗题中的那个卢虚舟，因是同姓而借用。
李白又好任侠仗义，一心想匡世济民，忠君报国，但严酷的现实常常使他陷于进退两难的困境，于是产生了绝世寻仙的想法，这是李白求道访仙的另一个原因，《宣州谢朓楼饯别校书叔云》就是表达了这方面的意思：
弃我去者，昨日之日不可留。
乱我心者，今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。
蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。
俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览日月。
抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
诗中交织着矛盾心情，情绪忽起忽落。首句表达了对时间流逝的无可奈何，第二句表达今日之我又遭数不清的乱心烦忧，但一仰望到“长风万里送秋雁”之壮阔，遂即萌发“酣高楼”的酒兴，随着酒兴，很快联想到“蓬莱文章”、“建安风骨”与“小谢清发”，情绪急剧上升：“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览日月。”但这只是一刹那间的飞腾，诗人情绪很快跌落到诗的起点，于是有了“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”，从而萌发“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”。这最后一句表示李白将远离这个乌烟瘴气的尘世，驾舟渡海去访道寻仙。
自少好黄老之学，仰慕神仙，十五岁就遊仙；自认为是“酒中仙”，直把醉乡作仙乡；人生在世不称意。这三者当是促使李白念念不忘寻求升仙的主要原因。
三、桥边黄石知我心
其实在李白的诗篇中，并非全是酒、醉、仙，他一生仰慕古代贤主名臣，且自视甚高，一心想匡世济民，建立一番轰轰烈烈的功业，以博名留青史。在《南陵别儿童入京》一诗中表现得最为淋漓尽致：
白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。
呼童烹鸡酌白酒，儿女喜笑牵人衣。
高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉。
游说万乘苦不蚤，著鞭跨马涉远道。
会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦。
仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！
这最后一联在今天我们仿佛仍能看到李白高傲自负豪气万丈的个性，他自信此去博取功名[游说万乘－皇帝]犹如囊中取物。
但现实并非似诗人想象那样一帆风顺，仕途充满坷坎，在遭遇挫折之后，在《梁甫吟》中反映的是另一种心声，在首联提出“长啸梁甫吟，何时见阳春”之期望，紧接着极力赞颂姜尚与文王、郦食其与汉高祖刘邦之间的风云际会：
长啸梁甫吟，何时见阳春？
君不见朝歌屠叟辞棘津，八十年来钓渭滨。
宁羞白发照清水，逢时吐气思经纶。
广张三百六十钓，风期暗与文王亲。
大贤虎变愚不测，当年颇似寻常人。
君不见高阳酒徒起草中，长揖山东隆凖公。
入门不拜骋雄辯，两女辍洗来趋风。
东下齐城七十二，指挥楚汉如旋蓬。
狂客落魄尚如此，何况壮士当群雄！
…………
这“壮士”当是李白自指，于是有了下句“我欲攀龙见明主”，意求也来一次明君与贤臣的风云际会，可是“倐烁晦冥起风雨，阊阖九门不可通”，与诗的第二句“何时见阳春”的期盼相反，等来的却是“白日不照我精诚”。最后只能自我安慰：“风云感会起屠钓，大人峣屼当安之。”
但是，诗人并不能完全安于现状，而深深期盼着“何时见阳春”。《行路难》就是一首颇具代表性的诗作：
金樽清酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。
停杯投筯不能食，拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
闲来垂钓坐溪上，忽复乘舟梦日边。
行路难，行路难，多歧路，今安在。
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
诗明白易懂，其中“忽复乘舟梦日边”，这“日”指的就是皇帝，“忽复”两字表明，李白做这样的梦已不是一次，表达了他对玄宗的眷念，而且相信玄宗总有一天也会想到自己而委以重任，于是最后充满信心地吟出了“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。
《扶风豪士歌》是在“洛阳三月飞胡沙”的变乱中，李白“我亦东奔向吴国”，但他仍念念不忘建功立业，诗的最后一段曲折地表达了这种心态：
抚长剑，一扬眉，清水白石何离离。
脱吾帽，向君笑；饮君酒，为君吟。
张良未逐赤松去，桥边黄石知我心。
这最后一联讲的是张良在圮桥向黄石公三次进履[捧上鞋]，黄石公最后以太公兵书赠张良，助张良辅佐刘邦兴汉灭楚的故事，“桥边黄石知我心”，我李白也有张良那样的抱负和谋略，然而知我者却唯有“桥边黄石”。
对于在京城度过的一段生活，李白即使被流放到夜郎犹耿耿于怀，《流夜郎赠辛判官》有句：
昔在长安醉花柳，五侯七贵同杯酒。
气岸遥凌豪士前，风流肯落他人后。
夫子红颜我少年，章台走马著金鞭。
文章献纳麒麟殿，歌舞淹留玳瑁筵……
表达了对玄宗的感恩。但是，信心也罢，抱负也罢，感恩也罢，李白不但没能“直挂云帆济沧海”，而且严酷的现实阻止他再返回到京城长安，回到皇帝身旁。《登金陵凤凰台》抒发的就是由此而产生的愤忧：
凤凰台上凤凰遊，凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
三山半落青天外，二水中分白鹭洲。
总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
愤者，浮云蔽日；忧者，长安不见。佞臣当道，贤者被阻，报国无门。这就是李白当时心情。
如果单从艺术形式上观，《登》与崔颢的《黄鹤楼》堪称姊妹篇。参看《黄鹤楼》：
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。
两诗的首联无论内涵还是形式均极相近，第二联表现虽有不同，但均系抚今追昔式的怀古，三联则均为诗人登高远望的自然景观，尾联最后又均点出了一个“愁”字。如果说两诗之区别，最大的区别也是这个“愁”字：崔颢是思乡之愁，而李白则是报国无门之愁。据传李白对崔颢的《黄鹤楼》十分钦佩，他首登黄鹤楼诗兴大发，但当看到壁上崔颢的《黄鹤楼》诗，徘徊再三，最后挥笔写下了“眼前有景题不得，崔颢有诗在上头”。不过这些都属题外话了。
在坎坷的人生历程上，李白终于看透了这个世界。在《梦遊天姥吟留别》中慨叹“古来万事东流水”，并在诗的最后愤然喊出：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”那末去干什么呢，或如在同一首诗中表达的：“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”；或如前面提及之《宣州谢朓楼饯别校书叔云》一诗中宣告的：“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”
四、天长地远魂飞苦
在李白诗篇中，反映女性的诗占有一定比重。这些诗有的凝重，有的艳丽，有的充满情趣，表示了诗人对女性的深切关怀与细致观察。
对于丈夫征边，女人独守空房，诗人寄予了极大的同情。
《长相思》：
长相思，在长安，
络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。
孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。
美人如花隔云端，
上有青冥之长天，下有渌水之波澜。
天长地远魂飞苦，梦魂不到关山难。
长相思，摧心肝！
全诗一气呵成，从“长相思，在长安”，到“梦魂不到关山难”，似诗人对思妇的正面描述，但最后的“长相思，摧心肝”，应是诗人与思妇共同发出的心声。
如果说《长相思》只是描述了单个思妇的的相思，《子夜吳歌》表述的则是群体性的“玉关情”：
长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征。
秋风劲吹，严冬将临，大概是官府发出了通知，要送一批棉衣给边关将士御寒，于是有征人的家庭户户漏夜捣洗衣服，填充棉絮，思妇们自是以泪洗面，暗暗祝愿丈夫能早早回家，但又不知“何日平胡虏”，才能“良人罢远征”，只能将深深的愁思与期盼用在砧杵上，化作月夜此伏彼起的万户捣衣声。
《关山月》表现的是同样的主题：
明月出天山，苍茫云海间。
长风几万里，吹度玉门关。
汉下白登道，胡窥青海湾。
由来征战地，不见有人还。
戍客望边邑，思妇多苦颜。
高楼当此夜，叹息未应闲。
此诗的第四联似对前首诗思妇们“何日平胡虏，良人罢远征”期待的回应，但这个回应又过于残酷：“由来征战地，不见有人还。”诗人显然也意识到了这一点，但事实就是这般严酷。“高楼当此夜，叹息未应闲。”这既是思妇们的叹息，也包涵了诗人深切同情的叹息。
对思妇观测的细致入微，当数《春思》：
燕草如碧丝，秦桑低绿枝。
当君怀归日，是妾断肠时。
春风不相识，何事入罗帏。
这是一首妻子思念在边关征战的丈夫，燕地的草刚刚抽出青丝，秦地之桑枝已被浓浓的嫩叶压得低垂；心悬两地的妻子在心里呼唤：郎君啊，当你想到回家之日，作为妻子想你已想得肝肠寸断……关键的是最后一联：这时，罗帏[门帘]忽然被轻轻掀起，思妇一怔，以为是远征的丈夫回来了，惊喜地忙起身相迎[外面的响动都会引起她这种本能的冲动]，不料罗帏又轻轻落下，大概闯入罗帏的春风擦着了她的鬓发，深感失落的她发出了无奈的责问：春风不相识，何事入罗帏？！
这样的诗如果不看署名，十有八九以为是一个才女自述的作品，可见诗人对思妇体察之深。
《长干行》中的女主角虽亦同属思妇，但诗中表达的更为细腻且坚贞：
妾发初覆额，折花门前剧。
郎骑竹马来，绕床弄青梅。
同居长干里，两小无嫌猜。
十四为君妇，羞颜未嘗开。
低头向暗壁，千唤不一回。
十五始展眉，願同尘与灰。
常存抱柱信，岂上望夫台。
这是诗的前半首，少妇对自己的恋爱与婚姻展开了甜蜜的回忆。其中的“青梅竹马”“两小无猜”，历经千余载而依旧几乎无人不知，无人不晓。何谓青梅竹马？对“郎骑竹马来”较易理解，男小孩子拿着一条有弹性的竹片放在胯下当马骑。笔者出生在山区，童年时与小伙伴们常常在广场上做这种遊戏，比谁跑得快，跑得最快者可以“娶”最美丽的女孩为“妻”。但对“绕床弄青梅”就无人能说出个所以然，笔者推理：梅与媒同音，大概是出于一种乡村习俗，女孩吃了男孩送上的青梅，就意味着受了“媒”，女孩一方面由于害羞，而青梅又极酸涩难吃，于是上演了一幕“绕床弄青梅”：男孩拿着青梅硬要往女孩嘴里塞，女孩抵挡着含羞绕床逃避……
十六君远行，瞿塘滟滪堆。
五月不可触，猿声天上哀。
门前迟行跡，一一生綠苔。
苔深不能扫，落叶秋风早。
八月蝴蝶黄，双飞西园草。
感此伤妾心，坐愁红颜老。
早晚下三巴，预将家书报。
相迎不道远，直至长风沙。
这是诗的下半部分。“十六君远行”：丈夫从军随玄宗逃往蜀中，少妇的甜蜜的闺房生活骤即结束，面对的是“门前行跡迟，一一生綠苔”，而蝴蝶却仍双双飞舞草园，“感此伤妾心，坐愁红颜老”，如果你能回家，可要预寄家书，我会到长风沙来迎接你。而从长干到长风沙足足有五百里路程！
《採莲曲》描述的是西施故里一群美丽的採莲姑娘：
若耶溪傍採莲女，笑隔荷花共人语。
日照新装水底明，风飘香袂空中举。
岸上谁家遊冶郎，三三五五映垂杨。
紫骝驶入落花去，见此踟蹰空断肠。
若耶溪是西施浣纱之地。诗的前四句极写人与自然之美，尤其是“笑隔荷花共人语”一句，将美人、荷花、笑语融为一体，展示的是一幅陶醉于快乐中的无忧无虑的採莲姑娘。诗的后四句出现了转折，岸边垂杨堤上出现了骑着马的三五成队的“遊冶郎”，驶入落花而去，姑娘们突然萌发情思：见此踟蹰空断肠。对此句尚有一解，即“踟蹰空断肠”的不是採莲姑娘，而是骑马的“遊冶郎”。但较牵強。
《怨情》与《玉阶怨》两首五言短诗，虽然表述的都是一个“怨”字，但內涵稍有不同。先看《怨情》：
美人捲珠簾，深坐颦蛾眉。
但见淚痕湿，不知心恨谁。
全诗展示了一个满怀怨情的美人形象，但其核心在于最后一句：“不知心恨谁”？恨由怨生，但怨从何来，诗中沒有言明，这就给人留下了想象的广阔空间：失恋，婚姻遭拒，父母责怪，姊妹不和……但也可能什么都不是，而只是美人青春期的一种情绪发泄，连美人自己也“不知心恨谁”呢！
《玉阶怨》似乎怨得更模糊：
玉阶生白露，夜久侵罗袜。
却下水晶簾，玲珑望秋月。
乍观全诗，似难觅其怨，反复吟诵，才觉得字字是怨。美人久立[或徘徊]于玉阶，白露暗生，随着夜深，秋夜白露的寒意阵阵侵袭罗袜，俗谓冷从脚起，无奈返回房里，而寒意也随之入侵，不得不放下水晶簾，但还是隔簾望着空中的秋月。这又为了什么，这当是“心怯空房”之怨吧。
谈论李白的女性诗，不能不提及其有名的《清平调》三章：
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
***
一枝红艳露凝香，巫山云雨枉断肠。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新装。
***
名花倾国两相欢，长得君王带笑看。
解释春风无限恨，沉香亭畔倚阑干。
据史传，玄宗与杨贵妃赏牡丹，诏李白进新词以谱乐，李白宿酲未解，乘醉挥毫而就，甚得玄宗赞赏。对诗本身前人已有点评，认为第一章首联是以杨贵妃之美，花似之；第二章首联则以花之艳，妃似之；第三章首联花与妃合写，归向皇帝。这点评不错。但以笔者观，写太真之美，最给力的应是首章之第一句：“云想衣裳花想容”。将色彩缤纷飘曳多姿的云比想为贵妃身着的衣装，並将含露的牡丹比拟为贵妃的面容，两者妙联，将杨贵妃捧上了美的巅峰。这般艳丽，大概也只有群玉山头和瑶台月下的仙女可以媲美，真可谓是神来之笔，无怪乎千古流传。这样的诗句大概只有李白能想象得到，而李白似乎也只有在酒酣的状态下能得此佳句。
五、我寄愁心与明月
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆遠影碧空尽，惟见长江天际流。
李白的这首《送孟浩然之广陵》，千百年来几乎无人不晓，是诗人的代表作之一。前人对诗之第二句颇多赞扬，在“三月”之前冠以“烟花”，点出了这个时序之特有的迷人绚丽。这个评价是不错的。但作为诗人，在这样迷人的时候送别老朋友，内心未免更添寂寞与惆怅，李白久久站在岸边，一直望到那片载着故人的“孤帆”消失在蓝天碧空，存下的只是浩瀚的长江在天际奔流，俯瞰堤岸，是一派迷茫的烟花，回顾身后，黄鹤楼孤寂地耸立在那里……于是吟出了这首流传千古的送别诗。全诗以情引景，以景寓情，可谓情景交融，气势宏大，但又不失依依惜别之情。再看看这首诗中的动词：首句一个“西辞”，将故人与著名的黄鹤楼联系在一起；第二句中的那个“下”，又将烟花三月与扬州紧紧相连。再看第三句最后一个“尽”字与四句的“见”与“流”，均有巧夺天工之妙。
《赠汪伦》是汪伦送别李白，李白以诗相赠：
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
据传李白遊泾县桃花潭，村人汪伦常醖美酒相待，李白临别赠诗。其“桃花潭水深千尺”可与上一首“烟花三月下场州”相媲美，为全诗起到了承上启下的作用。
通过送别、告别以及寄赠，以诗谱写友情，在李白诗中占有很大的比重。这一方面说明李白对友情的重视，另一方面，亦证明李白在当时已诗誉满天下，尤其是受到明皇帝的青睞，因此即使在被谪流放的途中，也常有儒雅及豪侠之士以美酒相待。这自然更激起了李白对友情的珍视，题诗述怀。
《广陵赠别》与《金陵酒肆留别》则是在一种比较宽松的环境下朋友聚会，把酒歌吟赠别。《广陵赠别》：
玉瓶沽美酒，数里送君还。
系马垂杨下，銜盆大道间。
天边看淥水，海上见青山。
兴罢各分袂，何须醉别颜。
这是一首马行数里，在大路间銜盆酙酒送友还乡的诗，不拘形式，足见彼此相知之深，“兴罢各分袂，何须醉别颜”，最后一联更是明白表示，朋友相聚只是为了尽兴，无须在临别时饮得烂醉如泥。
《金陵酒肆留别》则在欢饮中难掩离别的失落：
风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客赏。
金陵弟子来相送，欲行不行各尽觴。
请君试问东流水，别意与之谁短长。
风吹栁花，吴姬劝酒，送者举觴，欲别难舍，于是有了最后的慨叹：请君试问东流水，别意与之谁短长！
杜甫与李白情谊非同一般，在《梦李白》[二]有“三夜频梦君，情亲见君意”，时李白正谪流夜郎，可见杜甫对李白思念之深。李白也常怀思杜甫，《沙丘城下寄杜甫》：
我来竟何事，高臥沙丘城。
城边有古树，日夕连秋声。
鲁酒不可醉，齐歌空复情。
思君若汶水，浩荡寄南征。
诗的前四句点明李白在沙丘城处境，自称“酒中仙”者竟对鲁酒[嫌酒欠醇]提不起兴致，齐歌也失去了情怀，为什么？“思君若汶水，浩荡寄南征”，原来诗人的兴致与情怀皆化作思念友人的“汶水”，浩浩荡荡地奔向杜甫所在的南方……
《下终南山过斛斯山人宿置酒》表达了诗人在田家“我醉君复乐，陶然共忘机”的欢愉情怀：
暮从碧山下，山月随人归。
却顾所来径，苍苍横翠微。
相携及田家，童稚开荊扉。
绿竹入幽径，青萝拂行衣。
欢言得所憇，美酒聊共挥。
长歌吟松风，曲尽河星稀。
我醉君复乐，陶然共忘机。
诗的前四句指题中的“下终南山”，以下为“过斛斯山人宿置酒”。第二个四句表达了山人的热情好客[相携]、童儿的活泼可爱、田家的简朴[荆扉-荆条编的门]，以及村野清幽的自然环境。最后六句表达了主客同欢，频频举觴；长歌高吟，直至河淡星稀；客醉主乐，忘乎所以……展示了诗人在田家难得欢醉的心情。能与李白“欢言”，料想那个斛斯山人也是一个隠居山村的文雅之士。
杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。
这一首《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》，诗题稍长，点明的是“闻”与“遥寄”，这样的诗在艺术表现上存在一定难度，因为既不能握手言别，亦无法挥泪表情，但诗人以“我寄愁心与明月”以常人意想不到的佳句，将对友人的关切之情溢于诗外，料想王昌龄在流放道上，及至流放地之后，一定能常常望见头上的寄有李白愁思的那轮明月。其实，这亦是李白与王昌龄“心中”的一轮明月，只要心中明月常明，就会感悟到彼此就在身边。
贺知章对李白有知遇之恩，直至贺知章殁后，李白仍念念不忘，有诗可证：
《对酒忆贺监二首》[今録其一]并序：
太子宾客贺公，於长安紫极宫一见余，呼余为谪仙人，因解金龟換酒为乐。殁后，对酒怅然，有怀而作是诗。
四明有狂客，风流贺季真。
长安一相见，呼我谪仙人。
昔好杯中物，翻为松下尘。
金龟換酒处，却忆淚沾襟。
一个人在一生中最难得的是未成名时遇知己，贺知章居然解下所佩金龟換酒与李白共饮，旧地重游，“金龟換酒处，却忆淚沾襟”，是诗人情感的自然流露。再看《重忆一首》：
欲向江东去，定将谁举杯。
稽山无贺老，却櫂酒船回。
不仅在金龟換酒处。诗人本欲东遊，但猛然想起“稽山无贺老”，那里已成为伤心之地，一时茫然若失，遂即“却櫂酒船回”。可见思念之深。
《哭晁卿衡》是李白缅怀日本友人的一首诗：
日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壺。
明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。
姚衡[公元701-770]，日本奈良人，名阿倍麻吕，姚衡是中国名，十七岁时来中国留学，官至袐书监，从三品。天宝十二年[公元753年]十月十五日随日本遣中国使团回国，船在海上触礁沉沒，同年冬，李白遊云台山时闻愕耗，写下此诗。诗中李白将姚衡比作明月，可见评价之高；“白云愁色满苍梧”，足见诗人悲痛之大。所幸的是姚衡等数人漂流至越南后再返回至长安，直至逝世。当读到李白诗时，姚衡不禁泪下，当即写下了下面这首诗：
那年住长安，归不到蓬壺。
一片望乡心，尽付水天处。
魂兮归来了，感君痛苦我。
我更为君哭，不得住长安。
大概李白此时已被谪出长安，但彼此间的情谊，见证了两国人民之间友谊历史之悠久。后来发生的日本军国主义侵华战争，不但是对中国人民犯下了滔天罪行，也是对姚衡这样优秀的日本先人的巨大污辱。这样的历史教训两国人民都不应忘记。
六、何人不起故园情
李白自称“五嶽寻仙不辞远，一生好入名山遊”，实际生活也是萍踪浪迹，飘零多于安定，在不少人的心目中，似乎对家庭也很淡然，其实，家庭情亲，故乡山水，在诗人心中常常魂牵梦系，临别更是两情依依。
《别内赴徵三首》其一：
王命三徴去未还，明朝离别出吴关。
白玉高楼看不见，相思应上望夫山。
其二：
出门妻子強牵衣，问我西行几日归。
归时傥佩黄金印，莫学苏秦不下机。
其三：
翡翠为楼金作梯，谁人独宿倚门啼。
夜坐寒灯连晓月，行行淚尽楚关西。
第一首前两句表示丈夫“明朝”就要离家应徵，而且不知何日能再回还，依依不舍之情溢于言表；后两句为妻设言，在高楼上再也望不见丈夫，欲慰相思之苦只有登“望夫山”了。
第二首首联表达了妻子对离别难舍难分之情；后一联是丈夫对妻子的安抚，意为我会回来的，屆时倘若我佩着黄金印[拜相封侯]归来，你可不能学苏秦[应为苏秦之妻]那样坐在织布机上不下来迎我。
第三首尤其是后一联：“夜坐孤灯连晓月，行行淚尽楚关西”，表达了诗人对妻子未来独守空房凄楚生活的想象和关切。
从别前、分别、乃至别后，三首诗可谓一气呵成，充分表达了诗人对妻子的情愫。
《寄东鲁二稚子》[在金陵作]显示了一个久滞外乡的父亲对子女的关爱：
吴地桑叶绿，吴蚕已三眠。
我家寄东鲁，谁种龟阴田。
春事已不及，江行复茫然。
南风吹归心，飞堕酒楼前。
楼东一株桃，桃枝拂青烟。
此树我所种，别来向三年。
桃今与楼齐，我行尚未旋。
娇女字平阳，折花倚桃边。
折花不见我，淚下如流泉。
小儿名伯禽，与姊亦齐肩。
双行桃树下，抚背复谁怜。
念此失次第，肝肠日忧煎。
裂素写远意，因之汶阳川。
此诗的前八句是诗人从吴地的蚕已三眠而想起家乡的农事。“楼东一株桃”以下，联想自己早年种下的桃树，当与姐弟俩一同成长，但当姐弟俩留恋在桃花盛开的桃树下，却不见种树的父亲，那将会是一种怎样的心情！一个当父亲的感受自是“念此失次第，肝肠日忧煎”，只能“裂素写远意，因之汶阳川”了。
李白醉酒，醉中仙遊，但有时也会觉愧对妻子。《赠内》便是此种内疚的反映：
三百六十日，日日醉如泥。
虽为李白妇，何异太常妻。
太常即后汉周泽，太常是奉祀宗庙的官名，史称周泽虔敬宗庙，但体弱多病，其妻关心其身体，常窥问其疾苦，不想竟惹怒周泽，以妻干犯斋敬，收送诏狱。后人常以无情虐妻者比之为“太常”，可见李白自责之深。
对家乡的思念，更是常出现在李白诗中，如《与史郎中倾听黄鹤楼上吹笛》：
一为迁客去长沙，西望长安不见家。
黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。
又《春夜洛城闻笛》：
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
两诗皆从闻笛而动故园之情，但最知名的当数《夜思》：
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
将床前月光疑为霜，点明时令应近深秋，身上已感寒意，如果是汗流浃背的炎夏，或冰封雪冻的严冬，大概不会有这样的“疑是”。临窗抬头，夜空中是一轮圆了又缺、缺了又圆的皓月，回转头来，无限乡思又涌上心头。思念什么，或妻儿，或乡亲，乃至青梅竹马朋友，故乡山水……诗人沒有言明，从而给人留下了无限广阔的想象空间。言简而意无窮，正是此诗得以千古流传的原因。
七、疑是银河落九天
李白平生锺情大自然，寻迹名山大川，写下了许多脍炙人口的诗篇，有的篇章今天读来仍如亲临其境，使人留恋忘返。
《望庐山瀑布水》[其二]：
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
诗中的“香炉”系香炉峰，将山上的瀑布联想为“银河落九天”，李白大概是第一人，展示了诗人的个性与诗的宏大气派。
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
这首《下江陵》的第二句“千里”可不是形容词，据盛宏之《荆州记》：“朝发白帝，暮宿江陵，凡一千二百余里。”白帝城上的彩云，两岸悬崖丛林中的猿声，可谓有色有声，而“轻舟”两字尤妙，诗人无疑亲历过这样的旅游，才能吟出这般千古绝唱。
《蜀道难》从诗题可以看出这是一首描述蜀道险峻难行的诗，然前人认为诗有借题责人之意，但也有人不以为然，史无定论，我们只能就诗论诗，赏析这首诗的艺术风格。
噫吁嚱，
危乎高哉，
蜀道之难难于上青天。
这开篇三句就颇给人意外，据说“噫吁嚱”系当时蜀人见奇特之物时发出的惊讶之声，诗人直接用来为“蜀道难”发声破题，看似有随意性，实则是对民俗方言的大胆巧妙运用。再从字数上看，首句三言，二句四言，三句九言，后面尚有五言、七言、八言，乃至十一言一句的，交错出现，看似任意挥洒，不拘一格。但正是这不拘一格，造就了李诗的独特风格：自由，雄浑，豪迈。
统观全诗，聚焦于一个“难”字：
蚕丛及魚凫，开国何茫然。
尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。
因为：
西当太白有鸟道，可以横绝峨嵋巅。
直至：
地崩山摧壮士死，然后天梯石栈方钩连。
但仍然险峻无比：
上有六龙迴日之高标，下有冲波逆折之迴川。
黄鹤之飞尚不得过，猨猱欲度愁攀缘。
青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。
扪參历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。
问君西遊何时还，畏途巉岩不可攀。
连看到听到的鸟亦与众不同，充满悲愁：
但见悲鸟号古木，雄飞从雌绕林间；
又闻子规啼夜月，愁空山。
至此突然横空出世：
蜀道之难难于上青天，
使人听此凋朱颜。
连峯去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。
飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷。
诚然，诗人并非单因蜀道难而写《蜀道难》，请看下文提出的告诫：
其险也若此，嗟尔远道之人胡为乎来者。
剑阁崢嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。
所守或非亲，化为狼与豺。
朝避猛虎，夕避长蛇；
磨牙吮血，殺人如麻。
锦城虽云乐，不如早还家。
蜀道之难难于上青天，
侧身西望长咨嗟。
这是一种多么令人毛骨悚然的凶险之地，“所守或非亲，化为狼与豺”，诗人自是暗有所指，接着点出的“锦城虽云乐，不如早还家”，既是对友人的规劝，也是对自己的告诫。但还家也不是件容易事，正如诗人最后所慨叹的那样，因为“蜀道之难难于上青天”，何况人生路上还橫着各式各样的“蜀道”，欲留有险，欲归也难，因而也只能“侧身西望长咨嗟”了。
《梦遊天姥吟留别》点明是“梦遊”，自是与“身遊”有所区别，诗的前八句是梦遊天姥的起因：
海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。
越人言天姥，云霞明灭或可睹。
天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。
天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。
越人描述的天姥山之雄伟峻峭，引发了诗人遊天姥的浓厚兴趣，但由于某种原因而不能亲临，因而：
我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。
刚开始似尚在梦遊与身临之间徘徊：
湖月照我影，送我至剡溪。
谢公宿处今尚在，绿水荡漾清猿啼。
脚著谢公屐，身登青云梯。
紧接着便张开了梦遊的双翼：
半壁见海日，空中闻天鸡。
千岩万壑路不定，眠花倚石忽已暝。
熊咆龙吟殷岩泉，慄深林兮惊层巅。
接下来却是一派云青水澹：
云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。
刹那间又生巨变：
列缺霹雳，丘峦崩摧。
洞天石扉，訇然中开：
青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。
此刻眼前展示的完全是一派仙境：
霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。
虎鼓瑟兮鸾迴车，仙之人兮列如麻。
但好景不长：
忽魂悸以魄动，怳惊起而长嗟。
惟觉时之枕席，失向来之烟霞。
原来是天姥一梦。诗人终于由“梦”醒而感悟：
世间行乐亦如此，古来万事东流水。
全诗至此似可结束，但诗题最后有“留别”两字，于是接着：
别君去兮何时还，
且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。
这“君”是何人，诗人没有点明，或许是某个友人，或许即是天姥，亦或许是这个浑浊的世界，但对别后的去向，却交待得十分明确。原因十分简单：
安能摧眉折腰事权贵，
使我不得开心颜！
不如到大自然的山水之间去寻找快乐，或许真的能身临天姥峯上那样的梦中仙境。
在李白的心目中，山水不仅有生命，而且还有个性，《独坐敬亭山》就表达了这样的认知：
众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山。
诗的内涵全在第三句：“相看两不厌”，特别是这个“两”字，诗题明明标着“独坐”，那么这“两”又是谁？一个是李白，另一个自然是敬亭山，也就是说两者成了互看不厌的知己。诗人读懂了敬亭山，敬亭山也读懂了诗人，能够“读懂”李白这样的诗人，这敬亭山应是既有生命，也有个性。而能读懂山水的，恐怕也只有李白这样的诗人吧。看来李白与大自然的名山大川日月星辰已完全融为一体。
“安能摧眉折腰事权贵！”
这句诗充分展示了李白的一身傲骨、个性与人格，伴随着李白走过飘零但不屈的一生，成为他格守的原则与信条，并贯串于他的诗篇，从而使他的诗充盈着浩然正气，虽历经千余载却反而让人感到光辉递增。这就是笔者将其作为本篇标题之由。