前言

纵观全书，我们讨论的大部分是与皮革材料创作技法有关的话题，也对包括雕刻、染色、塑造等制作工艺与手段层面的内容进行了介绍，但皮革艺术之所以为一门艺术门类而不仅仅是流于技术技法层面的工艺手段，主要在于历代的皮革艺术创作者们对于皮革材料在精神层面上的追求。从远古时代的浅浮雕与衣饰到近现代的写实皮雕与产品设计，再到现代的观念艺术作品，皮革材料在人类几千年的历史发展长河中，早已脱离了最早满足简单功能性使用范畴，而成为在社会意识形态层面影响着人们审美观和审美体验的精神符号。或许皮革艺术在艺术门类当中只能算作小小的一隅，但即便是这管窥一般的冰山一角，也能体现出艺术对人们生活影响的特性，这就是皮革艺术之所以能称之为艺术的原因所在。所以，在本书的编写过程中，我们的侧重点并不仅仅限于对皮革艺术技法、制作工艺的介绍与细述，而是将关于皮革艺术各形式的创作思维贯穿其中，并将其分为设计和纯艺术两个部分，分别进行创作观念、表达途径和创作目的的解读。在充分解构皮革艺术工艺手段的基础之上，进一步对各个作品在观念层面进行探讨和剖析，这样既凸显技法作为创作手段的必要性，也强调在创作思维引导下的观念才是创作的根本目的。

在当今时代下，皮革材料更是作为一种表达的媒介和材质，应用于各个领域，更可以说是与不同人的思想碰撞，与不同行业的诉求结合，从而形成一种“有意味的形式”。我们按照皮革艺术创作中的多种表现形式和创新思维展开，从传统和现代技艺的纵向变化角度体现皮革艺术领域自身发展的多元化与深度，从现代国内外各个领域的创作思维做横向比较，皮革艺术也已开始跨界，作为一种材质进入到各个领域中。因此，本书将包括皮雕、圆雕、高浮雕和皮革艺术的跨领域创作在内的四个当今皮革艺术领域内最具代表性的表现形式都列为单独的一节，试图从多元化的、宽视野的角度详尽解构皮革艺术体系。

本教材主要针对箱包专业、鞋品专业、配饰专业的教学特点，对皮革艺术的基本工艺知识做了归纳与总结，同时又对皮革材料进行多思维、多领域、多视角的探索，从不同的皮革艺术表现形式入手，对完整设计制作思路（思维发散、调研、实验、草图、工艺实验、成品制作等）、思维步骤进行了详尽解读并完整展现。同时，关注学科在当今视野下发展的广度与深度。教材整体根据时下教学所需的课程设置和真实案例进行编写，所有的技法介绍、观念剖析和案例分析都与课程实践相结合，在学习、教学过程中可以根据不同学生对不同章节内容掌握程度的差异进行灵活的调整与推进。

整个教材的编写基于北京服装学院服饰艺术与工程学院箱包鞋品专业中真实的案例及我多年积累的皮革艺术经验和资料，教材的编写注重加强学生理论结合实际的能力、创新能力和实际解决问题的能力，能够将传统工艺结合设计思维进行应用与创新，能够反思审辩自己的作品。本书将经典案例与优秀学生作品案例并列编排，并不突出体现经典作品案例的权威性与成熟性，而是将其与学生作品以相同的手法进行剖析，使学生能够吸取经典作品的精华，同时鼓励学生的自我创作，将经典作品作为提点学生创作的养料而非限制学生创作的范本进行呈现，培养学生发现问题、解决问题的能力。在本书的编写中也运用了大量在课程中指导的优秀学生作品范例及作者自己的“皮克工作室”的作品范例，具有很强的原创性，使相关专业的学生能够直接从中吸取创作灵感及得到有价值的经验。

王淼

2019年4月