四、鼎盛期（960—1279）宋代

至宋代平定了五代的战乱，建立了统一的大宋国，实行中央集权，文化艺术繁荣，插花艺术在此期间也迅速普及和发展，取得了辉煌的成就。喜爱插花之风，遍及全国。当时形成的“生活四艺”（插花、点茶、焚香、挂画），成为有文化修养的人都要掌握的生活技艺。宫廷插花、文人插花、寺观插花和民间插花蔚然成风，各臻佳境。宋代受理学和文人诗画影响，插花也开辟新境，在主题、构图、选材、内涵上都注重理性探索，注重花品花德，人伦教化，内涵重于形式，形成线条自然流畅、构图清疏淡雅的自然风格，并对后世插花创作产生巨大影响。另受郭江洲占景盘影响，本期及其后世，出现多种多孔多管插花容器，有利于插花创作的进行。此外宋代对插花的保鲜技术也有较深入的研究，发明了许多简便易行又科学实用的方法。

1.生活四艺

插花艺术，在宋代得到普及发展，几乎已经成为当时人们生活中不可缺少的内容，在“文人四艺”（琴、棋、书、画）之外，又产生了“生活四艺”，即插花、点茶、焚香、挂画，成为有文化修养的人必须掌握的四项基本生活素养，其中插花列于首位，是“生活四艺”中最生动、最吸引人关注的艺术形式（图1-1-19）。

2.洛阳牡丹万花会

宋代张邦基《墨庄漫录》载：“西京牡丹闻于天下,花盛时，太守作‘万花会’。宴集之所，以花为屏帐，至于梁栋柱拱，悉以竹筒盛水，簪花钉挂，举目皆花也。”“元祐七年（1092），用花千万朵。”

在洛阳牡丹花盛开时，太守举办“牡丹万花会”。在欢宴之处，以牡丹花作屏帐，在房屋的梁栋柱拱等处，全都用竹筒盛水，插花钉挂，举目一片花海。每年花期都办“万花会”，元祐七年（1092），一次“万花会”竟用掉牡丹花千万朵！洛阳牡丹万花会是最早的大型牡丹专题插花展览会。

3.扬州芍药万花会

《东坡志林》载：“扬州芍药为天下冠，蔡繁卿（蔡京）为守，始作万花会，用花十余万枝。”扬州芍药万花会为最早的大型芍药专题插花展览会。后因“既残诸园，又吏因缘为奸，民大病之”，苏轼为守时乃罢之。

4.宋人柳枝观音像轴

宋代寺观插花一如前代，仍以瓶花、盘花与碗花等供佛。如图1-1-20所示的《宋人柳枝观音像轴》墨线图的右侧，六角形台座上，置一盆器，内插盛开的大朵牡丹花，丰满鲜丽。该图为墨线图临摹品，原画现藏于四川博物院。

5.听琴图

宋徽宗赵佶深谙插花。图1-1-21所示的这幅画相传或系画院中高手代笔，题诗为蔡京。在画中，古松下操琴者面对石台上铜鼎中的桂花插花凝神抚琴，柔美的琴声萦绕不绝；左侧木几上燃香，香与乐相绕相融，又与桂花插花清新的香气汇合，构成令人心醉神迷的氛围，抚琴者倾心抚琴，物我两忘，心驰世外。听琴者细心品味，遐思翩翩，尽享美妙的精神盛宴！

6.文会图

图1-1-22描绘的是宫廷宴会。宴请文人名士，席间以文会友，吟诗唱和，争奇斗胜，场面极为热烈。宴会在树荫草地的自然环境中进行。值得注意的是为烘托宴会气氛，菜肴间布置了6件插花，其造型呈对称图形，色彩艳丽且造型规整。说明宋代的插花造型不全是不对称式的，根据应用需要，也有对称式造型，如宴席、佛前供花等。

7.篮花图

图1-1-23的作者是南宋李嵩，图中所示为夏季南宋院体篮花，精巧的竹编花篮，选用栀子、萱草、木槿、石榴等品格高雅的夏花花材，自然丰满，色彩艳丽，造型错落有序，生机勃勃，可称为南宋篮花的代表作之一。原画现藏于中国北京故宫博物院。

图1-1-24的作者是南宋李嵩，图中所示为冬季南宋院体篮花，花篮编制精美，选用茶花、瑞香、蜡梅、水仙等品格高雅的花材，色彩艳丽，芳香馥郁，枝叶相衬，流光溢彩。原画现藏于中国台北故宫博物院。

图1-1-25的作者是南宋李嵩，图中所示花篮编制精美，选用花材有连翘、林檎、白碧桃、黄刺梅、海棠等春季开花的花卉。花材布置丰满生动，花朵错落有致，枝叶外展烘托，结构严谨，自然多姿，花色淡雅，一派生机勃勃的景象。李嵩的篮花图绘有春夏秋冬四幅，现存于世的为此三幅。此春季篮花图先前藏于日本，后藏于龙美术馆。

8.多孔多管插花容器

受郭江洲发明占景盘的启发，后世陆续出现各种多孔多管插花容器，便于插花创作的进行，如图1-1-26～图1-1-30所示。

9.花材保鲜方法

花材保鲜方法，唐代已广见应用，到宋代则更为完善，应用也更为普及。下面略举数例。

（1）插梅花

南宋周密（1232—1298）《癸辛杂识》：“折梅花（枝）插盐水中，花开酷有肥态。”

宋代苏东坡（1037—1101）《格物粗谈》：“醃肉滾（[gǔn]，同“滚”）汁撤去浮油，热入瓶，插梅花可结实；煮鲫鱼汤亦可。”

（2）插荷花

宋代苏东坡《格物粗谈》：“荷花乱发缠折处，泥封其窍，先入瓶底，后灌水，不令入窍，则多存数日。”

（3）插牡丹、芍药、玫瑰

宋代林洪《山家清事》：“插时烧枝（指切口处），则可尽开。”