花氏绝“艳”话当年

——京剧名宿李砚秀访谈录

 

1956年9月1日，北京市京剧界为成立北京市京剧工作者联合会举行义演，一场大合作戏《四郎探母》集中了在京的许多著名演员，可谓盛况空前，反响热烈。2007年12月5日，我采访了剧中饰演四夫人的李砚秀老师。

 

封杰：李老师，您好！请您谈谈从艺经历和近况。

李砚秀：我出生于1918年，也就是农历戊午年。说到我的从艺经过，那要从我父亲李顺来说起。他是河北省霸县人，坐科永胜和科班，艺宗黄派武生。青年时期，他在上海和盖叫天一起合作，月俸三百五十元。他首创了三张高桌打飞脚的绝技，在当时非常轰动。父亲将演出所挣的钱全部寄回了老家，帮家里盖起了大瓦房，还定制了红木家具和罗汉床，通过船运送到家中。这令家乡人很是羡慕：“这个小戏子，挣了大钱。”

我的三个姐姐都是演员，大姐李砚琴工武旦、刀马旦，二姐李砚芳工花旦，三姐李砚秋工青衣。她们在关外演出极受欢迎，人送“花氏三砚”。因为，最早我们姐妹艺名中都带有“花”字，不用“李”姓。我还有个小妹叫李砚萍，现定居南京，是南派武生周云亮的夫人。

我原名叫李艳秀，七岁起开始在家学戏，只学一些配角，如《天女散花》中的花奴，《南天门》中的曹姑，《打花鼓》中的三花脸，《贵妃醉酒》中的裴力士，《四郎探母》中的杨延辉等。在哈尔滨的时候，老板让我们唱戏，戏码一般都是安排九到十一出戏。三通鼓后，先演《跳加官》，然后才是我们几个小孩子的表演。我们只是对着板凳唱，台下根本没人听，就是为了锻炼。一直到了倒数第三，听戏的人才进戏园子。姐姐们演出时，我就在侧幕条边看，所以我会的两百多出戏中，有的是姐姐教的，有的是捋来的。

我十三岁时挑梁演出，组织了自家的戏班“砚社” 戏班，月俸九百元。十五岁那年，李万春应邀到哈尔滨华乐戏院演出《林冲夜奔》、《火并王伦》等戏，我给他挎刀，像他演出全部的《渔夫恨》，后面带“法场”和“探监”，我就不会了。但我会《打渔杀家》，只简单地一说我们就台上见了。还有，李万春和我演出《宝莲灯》中“一赶二”，他先演《二堂舍子》的刘彦昌，我饰演三圣母，再饰演王桂英。他演《劈山救母》赶饰沉香，我再饰三圣母。那时，东北都是日场、夜场演出，只有李万春破例只演夜场。东北有位孟丽君当时很红，月俸一千多元，我心里就不服气。心想，都是演戏，凭什么她挣这么多？抽空我到庆丰戏院看她演《霸王别姬》，她是大嗓青衣，但她很会演戏。接着看了她的《坐楼杀惜》，她演出了阎惜姣的泼辣、刁钻，顿时觉得人家就是高，咱们的确年轻不懂艺术，像我演出《霸王别姬》中虞姬的唱和表演有很多是捋的她的叶子。由于我的表演比较“软”，李万春班的二牌就换成了孟丽君。

此时正好海拉尔来邀我去演出，我就把原先孟丽君班的金艳琴、闻子芳“挖”过来加入了我们戏班，这一年我演出了很多的戏。十六岁，我到长春搭班，月俸一千二百元。之后，我到了天津，接赵美英的坑。两个月后，又到了张家口。那里的老板规定：黑、白天演出，戏码不许翻头。为了应付演出，我只好边演出边琢磨新戏。这期间，也演出了一些应景的文明戏。所以说，我会的两百多出戏，还有许多是我向当地老艺人学习的。

十七岁那年，我们一家来到了北京。由于我父亲和李永利先生是隔山师兄弟，彼此可以照应。李老先生主张我拜师程砚秋先生，但程先生有个规定：不收女弟子。这样，我在泰丰楼饭庄拜了尚小云先生。他老人家对我很看重，说：“你家李姓多好，为什么不用？还是姓李好！”从此，我在演出时就恢复了本姓，并将“艳”改成“砚”，以示心志。之后，尚先生亲授我尚派剧目，像《白玉莲》是尚老师亲自到我家大吉巷给我说的；《花蕊夫人》是我到先生家学的；而《汉明妃》就是先生“点睛”了。

后来，我到武汉演出，红了两出戏，一出是《汉明妃》，一出是徐派的后八本《玉堂春》。

封杰：在您的演出中，有许多合作者，一定有许多故事，其中最著名的当是和“金霸王”金少山先生演出的《霸王别姬》。

李砚秀：与我合作的人都有值得我学习的地方，像赵绮霞先生嗓子不好，但功夫很棒。他配演《白蛇传》中的小青，脚底下非常溜。《刺蚌》中他给我来个蚌，可以说是抬我一半。

我和新艳秋关系很好，她是标准的东方美人。她在上海演出《红拂传》时出了事，老板找到我叫去救场。我从天津坐船赶到上海演出，谈好的月俸是四千元。后来我才知道做班底的梁慧超、俞振飞都拿四千元。可我这四千元之中还包括几位配演的戏份，后来又加了两千元。

我在上海金城舞台演出时戏份涨到了九千元，这时我已经挂了头牌。金少山先生约我合作演出，我们有时并挂头牌，有时是我的二牌。金老板拿五万元，我拿三万元。那时，我一个月的演出收入可以买一所宅院。我演《大保国》是裘盛戎的徐彦昭，陈少霖的杨波。《二进宫》是林树森的杨波，金少山的徐彦昭。一天，我这个李艳妃都念出“自那日与徐杨……”了，就见这位金大老板抱着狗从前台缓步走来。我只好“拉”慢速度唱。金老板后台搭架子：“大人，请！”跟班的赶紧给勒盔头。出场后，金先生站在堂桌前勾脸，等戏唱完了，他的脸谱也画好了。《霸王别姬》我们连演十天，票价两元，是场场爆满。由于金少山先生被赞为“金霸王”，我沾人家光，也被称作“活虞姬”。休息三天后，再贴十天戏码，仍是《霸王别姬》。这样我们这期戏码是五场《大·探·二》，六场《坐寨盗马》，还是裘盛戎的“坐寨”，金少山只演“盗马”，而这出《霸王别姬》我和金老板连续演出了六十九场。之后，我们又到了天津中国大戏院演出《霸王别姬》，票房仍是爆满，加座卖满后就连放茶杯的箱子都卖钱，两元钱一位，戏迷就为了看“金霸王”。

封杰：您在艺术最风光的时候嫁到了李（万春）家，对李氏父子的表演艺术耳熟能详，就请您先讲讲李永利先生好吗？

李砚秀：京剧中的绝活“云里翻”是我公爹李永利设计的。那是他看完杂技之后受到启发，在演出《嘉兴府》时就给鲍赐安使上了。他的《收关胜》最为精彩，扎靠、厚底从四张桌上翻下。还有他的《白水滩》中的七个锞子同样受欢迎，李桐春、于鸣奎继承了老爷子的这个绝活。

李万春六岁上学的时候，一次游戏不慎磕破眼角。老爷子说：“唱戏的孩子，上什么学呀！”从此李万春开始学戏、演戏生涯。每天和蓝月春一起练倒插虎、乌龙绞柱等技巧，像他的抢背的范儿是蹬腿，高处成“鱼打挺”形状，帅气、漂亮。这些都是老爷子亲自教习的，管教甚是严格，稍练不好就棒打，这也促成了李万春更早的成名。他上演的第一出戏是《打棍出箱》，由于年小个矮，还是“葛登云”给他抱上椅子的。

老爷子喜爱武戏，到北京演出缺少武戏配演，当时只有极少的几个人在各剧场赶包。为此，在李万春二十八岁那年，爷俩成立了鸣春社科班，专门培养武戏人才。

封杰：您同李万春先生合作后，一定会有很多体会吧？

李砚秀：我和李万春合作比较吃亏，因为人家是武生，多演武戏，又加上那时开戏晚结束早，所以像我以前演出的《荒山泪》、《锁麟囊》、《凤还巢》等戏不能再演出了。当时也是为了捧李庆春、李小春和一批已经出科的孩子，我的戏码就只能从倒第二逐渐前移，甚至还来过小孩。

李万春自己能够写剧本、设计唱腔和服饰，这都是多年的艺术积累。他是革新的，像从前盔头上戴点翠的，而改戴绸子就是他兴起的，这是从经济上考虑，节省开销。其他像纱网、丝罗帽等都是从他开始传开的。

他会八百多出戏，都是从书中得来的，像《真假美猴王》、《十八罗汉斗悟空》是他的首演，从猴子出世一直到斗战圣佛止，加之他一本本书地改编，一出出戏地演，总结下来可不有如此之多！对于演猴，他有一套理论，他讲：“猴子不能老站着，唱成武生就不行了。腿要老存着，眼成鹰眼，演一出猴戏比唱一出老爷戏还累呢。”他为了了解猴子的举动，不光到动物园去观摩，还在家里养起了猴。他讲，一个演员在不同的年龄段要有不同的演法。

他的武松戏和天霸戏最好。比方说念白，武松的念法是憨音，林冲要念出身份来，孙悟空要有尖音，而黄天霸在《四霸天》中要带匪气，《恶虎村》要带狠劲，《连环套》要显出身份来。另外，他和裘盛戎合演的《骆马湖》，他演黄天霸前半场是软，待拿到李佩立马变成硬。“上船”一段的表演，是无念白的，只一个涮刀，走下场的身段，台下就可堂的好。裘盛戎饰演的李佩也相当精彩，黪满、厚底、头戴翎子，从两张桌上翻下。

封杰：听说《野猪林》的首演是李万春先生？

李砚秀：对。这个本子最早是一个王爷给杨小楼先生写的，杨先生和郝寿臣先生演出过，只演至“野猪林”结束。1952年，我们推出的《野猪林》有场“火烧草料场”，是李万春请上海一位专门写剧本的先生续写的，袁世海将剧本带到北京交给了李少春。

之后，我们继续演出了《岳飞》，李万春的岳飞，李小春的岳云。《岳飞》是出老戏，我父亲李顺来和李少春的父亲李桂春均有这个戏，那时叫《风波亭》，到“接旨”结束。李万春改成风波亭唱《满江红》词，服装也将穿青褶子改成银灰袍。那时，我们的老辈不许我们唱《走麦城》和《风波亭》，他们认为这是两位圣人最悲惨的时候，最好不演。而李万春将《走麦城》老的演法改成擒住关羽后立住，全剧结束，删除了后面关羽戴手铐、甩发的表演。这出戏中，李小春演的关平有许多枪把子是他父亲设计和教授的，非常漂亮精彩，所以有人评论李小春的表演是“标准的关平”。

虽然李万春会八百多出戏，但上演的只有六百多出。“反右”前，我演出了翻自梆子艺人小香水的《妻党同恶报》，是程腔。李万春演的是老本的《安天会》。他在老爷戏中饰演关羽的念法和谱式的画法是生净两门抱，这和他喜爱读《三国》有关，即使到了临终前，他还在读《三国》，还在想着《水淹七军》中不妥唱词的修改。出殡那天，有很多我们素不相识的农民、工人、军人到八宝山去跟李万春诀别。后来，李洪春先生言道：“万春是红着来，红着走，红了整整一个甲子。”

李万春的成功，是他在模仿前人的基础上再融合自身条件的结果。他常讲：“学习前辈精华，更要演出自己的风格。”他看完李少春的表演后，对他讲：“二弟，你应该成‘少派’了。”所以李少春的“少派”是李万春给起的。

李（万春）派的形成既有他自己的因素，还有一大批好配角的帮衬，如台上的毛庆来等人和台下的文人，是他们共同成就了李万春。

封杰：我见到您早年的戏单，有与李盛藻合演的《盗魂铃》，与金少山合演的《霸王别姬》及一起反串的《八蜡庙》，金少山的张妈，您的褚彪。这些都记载着您辉煌的艺术生涯。您为了帮衬李万春先生而舍却了自己，通过这样的形式来为艺术献身，真令人敬佩。

李砚秀：有人问过我后悔不，我的回答是，既是为艺术，也是为了爱，我永不后悔。

封杰：谢谢您接受采访。