第二章　童装设计美的形式法则

服装设计师在进行童装设计时，不仅要熟悉各种形式要素，还要能根据各种形式要素的“性格”因材施用，对各种形式要素之间的构成关系不断进行探索和研究，从而总结出构成各种形式要素的潜在规律。

美没有固定的模式，但是单从形式方面来看待某一事物或某一视觉形象时，人们对于它是美还是丑的判断，还是存在着一种基本相通的共识，这种共识是从人们长期生产、生活实践中形成的。早在古希腊时期，亚里士多德就提出美的主要形式是秩序、匀称与明确，一个美的事物，它的各部分应有一定的安排，而且它的体积也应有一定的大小。毕达哥拉斯学派认为美是和谐的比例，而文艺理论家、美学家王朝闻在他的《美学概论》中指出：“通常我们所说的形式美，指自然事物的一些属性，如色彩、线条、声音等在一种和规律联系时如整齐一律、均衡对称、多样统一等所呈现出来的那些可能引起美感的审美特征。”

形式美普遍存在于人类自身、自然界和人工产品(包括艺术)之中，人们人为地将这些美加以分析、提炼和总结，并通过艺术活动加以实践利用，使之贯穿于绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏曲、建筑等众多艺术形式之中，遍布于我们生活的每个角落。这些人们用于创造美的形式，被称为形式美法则，它包括对称、均衡、节奏、比例、强调、夸张、对比、统一、调和等内容。著名服装设计师克里斯汀·迪奥（Christian Dior）曾说过：“服装是将女性的身体塑造得更美的瞬间的建筑”，无论是将服装比喻为建筑，还是将服装比喻为软雕塑，都说明服装是一个整体，而且是一个具有立体构成性质的艺术品。但是服装不仅仅是一件艺术品，更是一件实用品，所以掌握形式美法则，能够使我们更自觉地运用形式美法则表现美的内容，达到美的形式与美的内容高度统一。服装作为兼顾实用性和美学性的人造产品，与形式美的规则是分不开的。特别是在对儿童审美认知能力有极大影响作用的童装中，形式美法则就更为重要（图2-1、图2-2）。

图2-1 线条变化带来的美

图2-2 曲线变化带来的美（作者：赵琳）