三、现代设计的摇篮

（一）现代设计的产生背景

设计活动是伴随着人类文明的产生而开始的。但是，现代设计则与传统的设计有着很大的区别。

17世纪后期，在欧洲，随着专制主义统治者对陈设品等的大量需求，制造厂、国有工厂出现了。如1662年在巴黎南部哥白林地区成立的生产挂毯及其他室内陈设用品的工厂。

到了路易十四时期，建筑师朱尔斯·阿杜安·孟莎设计了凡尔赛宫。凡尔赛宫的镜厅于1678年始建，为了镜厅的建造，柯尔贝尔创立了一家工厂，专门生产镜厅所需要的窗户与玻璃。该工厂后来发展为圣戈班公司（至今营业），它在玻璃生产领域远近闻名。

像以上这样由于皇家的需求或投资而兴起的产业在18世纪得到了长足的发展，到了19世纪则是司空见惯的事情了。生产形式的改变也促使着专业的分工，“设计师”的角色逐渐凸显出来。

在当时，国有企业也鼓励艺术家从事实用艺术的创作。例如，弗朗索瓦·布歇（1703—1770）就负责向哥白林制造厂和塞夫尔的瓷器厂提供设计作品。从挂毯“中国交易会”（也有译为“中国集市”）（图2-4）中我们可以窥见18世纪的设计与生产活动情况。

“中国交易会”本是布歇的一幅油画，画面上出现了大量写实的中国物品，如中国的青花瓷、花篮、团扇、中国伞等。作品经设计投产成挂毯后，贵族们争相收购，很受市场的欢迎。

弗朗索瓦·布歇所设计的“中国交易会”为厂家的生产所用，这是设计和生产分工与合作的典型范例。在这种分工与合作中，具有现代意义的设计产生了。

现代设计是基于现代社会、现代的生产方式、现代的流通方式以及审美方式而产生的。在传统设计中，不少的设计与建造是不分的，手工制作时代，往往设计师也是建造师，设计生产由一个人完成；而现代生产的一个很大的特点就是设计与制作的分工，设计也成为一个独立的活动，而生产可以是批量的。

因此，可以说“现代设计的产生背景是现代化的工业生产”^[17]。

（二）现代设计史的开端

1750年前后，在英国英格兰中部地区爆发了一场革命，它是以机器取代人力，以大规模工厂化生产取代个体手工生产的生产与科技革命。这场革命以机器的发明及运用为标志，因而也被历史学家称作“机器时代”。

批量化的大生产促使社会各行业、各工种的分工细化，机器生产导致了设计与制作的分离。因为工业生产机器的出现，人类社会因工业革命开始进入工业时代。^[18]

1765年，瓦特改良了蒸汽机，这是工业革命进程中的一项重大发明，由此，一系列的技术革命引起了人类历史从手工劳动向机器生产的重大转变。

我们来看这一时期的一系列重大发明：

1765年，詹姆斯·哈格里夫斯发明珍妮纺纱机。

1768年，阿克莱特发明水力纺机。

1769年，詹姆斯·瓦特改良纽科门的蒸汽机为“单动式蒸汽机”。

1778年，约瑟夫·勃拉姆发明抽水马桶。

1779年，克伦普敦发明走锤纺骡（骡机）。

1785年，卡特莱特发明动力织机。

1796年，塞纳菲尔德发明平板印刷术。

……

无疑，这些重大发明有力地推动了工业革命的发展。

以陶瓷生产设计为例。

乔赛亚·韦奇伍德（Josiah Wedgwood, 1730—1795）出身于英国的一个陶工世家，世代以制陶为生。韦奇伍德一生都致力于瓷器设计制作与研发，经千百次的试验，1755年，浮雕玉石系列终于问世了。至今为止，浮雕玉石依然是全世界最珍贵的装饰作品之一（图2-5），韦奇伍德也被誉为英国陶瓷制造业之父。

1769年，韦奇伍德陶瓷厂创办。因为工厂采用的是陶瓷生产机器生产陶瓷，所以，产量增大，产品的销售也扩大到了中产阶级市场。为了满足市场需要批量生产，韦奇伍德便雇用艺术家进行专门设计，希望能设计出造型既美观又能让人心情愉快的陶瓷器皿。

因而，可以说，现代设计是伴随着工业革命而出现的。

（三）从产品设计到展示设计

工业革命出现以后，现代设计走上了历史的舞台。现代设计所涉及的领域包括工业产品设计、建筑设计、服装设计以及展示设计等。

1710—1760年这段时间，在英国，陶瓷业逐渐工业化。

1765年，韦奇伍德专门向夏洛特皇后献上了一套陶瓷器具，得到了当时皇室的认可。韦奇伍德的陶瓷生产也因此获得“皇后御用瓷器”的称号。^[19]

后来，韦奇伍德还专门为俄国的叶卡捷琳娜女皇制作了一组共952件套的米白色陶瓷餐具。在这些瓷器上，每一件都绘有英国的风景图，为了设计制作这批陶瓷餐具，设计师们共计绘画了1244幅工笔画，因而，这一批整套的餐具成为货真价实的艺术精品。

韦奇伍德在陶瓷销售模式上也进行了大胆创新。

为了改变当时英国人的购物习惯，韦奇伍德在伦敦开设了一家陶瓷展厅——可以说是开了商业空间展陈之先河。顾客在参观展览的时候，随意观展，一边欣赏陶瓷展品，一边议论、品评，萌生购买的欲望。

为了使展览更能够达到吸引受众的目的，在展厅的设计与展品的摆放等方面韦奇伍德都精益求精。他在给合伙人本特利的信中写道：

展出至少6~8套餐具是十分必要的。要以最干净、最漂亮、最文雅的方式为女士们提供展示。同时还要有款式多样的系列花瓶和装饰壁纸。这两类器件必须每过几天更换一次，修改一次，使面貌常新。即使对同一帮人，也能吸引他们一次次带朋友来观看。我无需向你多说，产生的效果必定是多方面的，意想不到地把商业与艺术、娱乐融为一体的。伦敦过去的各种展出，不少新颖稀奇的东西让人一见之后就很快变成陈旧。只有实用性和常变化才能吸引人们不断关注。^[20]

这里，韦奇伍德从展品说起，谈到展示风格、展览材料、展览展示的效果等问题。他所表达的“意想不到地把商业与艺术、娱乐融为一体”“实用性和常变化”“吸引人们不断关注”等观点，即便在现代展览展示设计中也是必须遵循的法则。

1768年，为了找到举办展览的理想之地，几经周折，韦奇伍德又将展室移入波特兰宫。为了推广他的奶油色陶瓷，韦奇伍德先后在伦敦、巴思、都柏林等地开设了展厅。

其后，韦奇伍德的产品声名远扬，在美国罗斯福总统的白宫盛宴、英国伊丽莎白女王加冕大典上都有韦奇伍德骨瓷餐具参与其中。在一次产品展示中，为了显示其产品的展示效果，展示人员用4只骨瓷咖啡杯平稳撑起了一辆重达15吨的载重卡车，足见得韦奇伍德骨瓷器皿产品的坚固。

运用展览展示的手段为产品销售服务，韦奇伍德的展览是值得研读的典型案例。

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