第八章　20世纪以来的美学

表现主义美学

——克罗齐的美学思想

“黑格尔美学是艺术死亡的悼词，它考察了艺术相继发生的形式并表明了这些艺术形式的发展阶段的全部完成，它把它们埋葬起来，而哲学为它们写下了碑文。”

针对古典美学中的艺术消亡论，克罗齐通过强调直觉的知识（即艺术）是人类心理活动中必不可少的一个阶段而做出了回答：“问艺术是否能消灭，犹如问感受或理智能否消灭，是一样无稽。”

克罗齐“直觉即表现”理论的核心，就是要从理论上确立艺术的独立地位，是直接针对着古典美学的理性至上原则及艺术消亡论的。美就是表现，“合适的表现，如果是合适的表现，也就是美的。美不是别的，就是意象的精确性，因此也就是表现的精确性。”

克罗齐的美学理论是20世纪最有影响的美学理论之一。他的“艺术即直觉，直觉即表现”是他整个心灵哲学的一个组成部分，是他美学体系的核心论点。

表现主义是从法文“表现”一词引申出来的，它最初出现于1901年在法国巴黎举办的玛蒂斯画展上，是茹利安·奥古斯特·埃尔维一组油画的总题名。1911年德国《风暴》杂志刊载希勒尔的一篇文章，首次借用这个词来称呼柏林的先锋派作家，1914年以后方为人们普遍承认和采用。表现主义是20世纪初至30年代盛行于欧美一些国家的文学艺术流派，也是西方现代文学中的主要流派之一。第一次世界大战后在德国和奥地利流行最广。它涉及的领域广阔，包括绘画、雕塑、音乐、文学、戏剧以及电影等形式。其主要特点就是强调艺术表现中的主观性和情感宣泄。主张艺术应当干预生活；自我是宇宙的中心和真实的源泉：“现实必须由我们创造出来。”主要特征是抽象的人物，人都是象征性的，不具体的，非常类型化的。只是共性的抽象和观念的象征。狂热的激情；荒诞离奇的内容，散乱的结构，强烈的色彩等。强调“艺术就是表现”。表现主义意味着一种叛逆、否定和反抗，具有鲜明的反传统性格。表现主义是对自然主义和印象主义的一种反驳。

直觉即表现亦即艺术

克罗齐美学实现了西方美学的价值论转向。

克罗齐主张艺术即直觉，美即表现，艺术与美同一，从而把美从“道德的象征”或“理念的显现”转变为“情感的表现”。克罗齐认为，艺术是纯直觉，创造力既不是道德，也不是哲学。艺术表达的是具体的特性，不应该追问它的真与善。

克罗齐（1866年～1952年），意大利新黑格尔主义哲学家、美学家、历史学家、政治家。1866年2月25日生于阿圭拉省佩斯卡塞洛里，父母都是虔诚的天主教徒。1883年，在一次大地震中，他失去了双亲，他也被埋在瓦砾中7个多小时，受到了重伤。随后，他来到了罗马，和叔父住在一起，并在罗马大学学习法律，但是他一直没有获得学位，随后就回到了那不勒斯，1952年11月20日卒于那不勒斯。

他是意大利资产阶级自由派的著名代表。1910年当选为参议员。1914年结婚并有四个女儿。1920年、1921年任政府教育部长。在墨索里尼当政和德国占领时期，他在自己的著述中坚持反法西斯立场；1943年～1947年领导他所重新创建的自由党，并于1944年短期担任过部长。

他的学术研究最初侧重历史，后来转到哲学、美学和文学。在哲学和美学上他受到黑格尔、维柯的影响。

克罗齐把心灵活动分为认识活动和实践活动。认识活动从直觉始，到概念止；实践活动从经济活动始，到道德活动止。直觉、概念、经济、道德这四种活动囊括了一切心理活动。直觉是全部心理历程的始点。直觉是心理最低一层的活动，它可不依赖于其他任何一种心理活动，其他任何一种心理活动却离不开它。直觉的独特性包含了表现的独特性。直觉求美，概念求真，经济求利，道德求善。审美直觉是有别于逻辑活动的知识形式。直觉产生个别意象，正反价值为美与丑；克罗齐说：“知识有两种形式：不是直觉的，就是逻辑的；不是从想象得到的，就是从理智得来的；不是关于个体的，就是关于共相的；不是关于诸个别的事物，就是关于它们中间关系的，总之，知识所产生的不是意象，就是概念。”也就是说，直觉是介于感觉与知觉之间的一种心理活动，是全部心理活动的基础。直觉是个体的形象，是属于形式的，因此是个体的形式。克罗齐说：“直觉在一个艺术作品中所见出的不是时间和空间，而是性格、个别的相貌。”艺术的本质是直觉——表现。直觉是人人皆有的心灵活动。艺术天才与一般天才比较，只有量的多寡。“诗人是天生的”一句话应改为“人是天生的诗人”。

在克罗齐看来，作为一种心理活动，直觉是一种精神性的东西，直觉作为“心理综合作用”既表现了情感，又创造了客观世界中的物质。它把形式给了“感觉”，使“感觉”有了形式或形象而被表现出来，变成能被掌握、能被察觉的东西，也就是变成了人的感性认识的对象。如果感觉能恰如其分地被意象表现出来，这些表现就是成功的，而美就是成功的表现。

凡是直觉都是表现，如果表现不出来，就证明它还算不上直觉，而且这里说的表现是指“心中成就”的表现，并非一定得写在纸上（如诗），画在画布上（如画）或者谱成乐谱演奏出来（如音乐）。

克罗齐认为，只要表现已在心中成就，就一定能写下（画下、谱下），否则说明表现在心中尚未成就，以为自己心中已有了表现，那只是一种错觉。克罗齐说：“每一个直觉或表象同时也是表现。没有在表现中对象化了的东西就不是直觉或表象，就还只是感受和自然的事。心灵只有借造作、赋形、表现才能直觉。”

克罗齐得出了一系列结论，即直觉就是抒情的表现，直觉就是美，就是艺术，艺术的创造和欣赏之间并没有本质的区别，“欣赏家也许是个小天才，而艺术家也许是个大天才”。因此，如欲欣赏艺术品，必先自成艺术家，正如他说：“要了解但丁，我们就必须把自己提升到但丁的水平。”并把语言和艺术等同起来。在克罗齐看来，直觉、表现、艺术几乎是同义词。

他说：“艺术是什么——我愿意立即用最简单的方式来说，艺术是幻象或直觉。艺术创造了一个意象或幻象；而喜欢艺术的人则把他的目光凝聚在艺术家所指出的那一点上，从他打开的裂口朝里看，并在他自己身上再现这个意象。当谈到艺术家时，‘直觉’、‘幻象’、‘凝神观照’、‘想象’、‘幻想’、‘形象刻画’、‘表象’等词就像同义词一样，不断地重复出现，这些词都把心灵引向一个同样的概念或诸概念的一个同样范围，一个大体一致的指定。”

他认为：“艺术永远是抒情的——也就是说包含情感的叙事诗和戏剧……艺术的直觉总是抒情的直觉：后者是前者的同义词，而不是一贯形容词或前者的定义。”