中文版　序言2

重新思考播客创作：想一想，再动手

即使已经做了很多年播客，但每当我准备更新一集播客的时候，还是会有两个小人在脑海中浮现。一个人会躺在那儿，跷着脚，说道：“你就把你想说的话说出来就好啦，哪里需要搞得那么复杂。”另一个人则会在一旁用很平和的语气说：“可是你的听众听你一集节目会花很多时间，你不应该尊重一下他们的时间吗？”

如果你也常常有这两个声音在脑中浮现，那么现在你手中的这本书会尝试为你提供纾解心结的良方。

中文播客圈有一个“都市传说”：一位新晋的播客创作者通常在节目更新了六个月之后就会“断更”。如果这句话无意间道出了某种真相，那么在我的眼中，它非常像是前面提到的那个慵懒的人的状态。他在做播客之初，满腔热忱，急于输出，可是慢慢地，或许他会发现自己缺乏动力了。那么这个动力是什么？一些人会说是对听众增长的期许，一些人会说是对商业化的渴望，我觉得两者都是。但归根结底，其实是另外那个语气平和的人嘴中最关切的事情——你的听众是不是给了你反馈，这是激励你做下去的基础。

播客的确是一个非常擅长建立创作者与受众连接的媒介。它的收听体验亲密、沉浸。它的渠道逻辑基于“订阅”，在这个年代里带着某种反算法的个性。但即使在中国这样一个播客发展的早期市场，受众也已经开始面对时间与注意力的分配问题。根据JustPod发布的《2022中文播客新观察》，中文播客听众的周人均收听时长为4.1小时，每周收听5小时以上的重度播客听众占总听众的35.6%。对于一个媒介来说，这些数据展现出了“高黏性”。但对于一个个体听众，4.1小时分摊到每天大约是35分钟，而他要面对的是接近3万档中文播客节目的选择。这意味着，每发现一档新播客，他都要问自己：这档播客值得我收听吗？值得“订阅”吗？它给了我充分的理由，让我将宝贵的时间留给它吗？对于每一位播客创作者，这不能不说是一个挑战。

格伦·威尔顿（Glen Weldon）撰写的这本《NPR播客入门指南：创建、启动和增长》与我之前所看到的与播客制作相关的书籍都不同。它并不急于告诉你方法论，或者提供一张播客设备的采购清单、一份播客制作发布的流程图，而是先引导创作者思考“执行”之前的“宏观”问题：你为什么想要做播客？你想面对的受众是谁？你和受众双方能够从这档播客中获得什么？格伦在抛出这些问题的同时，并不是简单地给出标准答案，告诉你应该这样做、应该那样做。而是给出思考这些问题的多个方向与角度，以及NPR在面对这些问题时的经验，启发你思考，帮助你找到属于自己的播客的那个答案。

当我第一次读到这本书的时候，觉得非常兴奋的是，这些思考也是JustPod团队在几年时间里逐渐摸索得到，并且被广泛地实践于我们的原创播客创作与企业音频服务上。我们带着几乎同样的问题，用着几乎相同的沟通方式，去启发我们的合作伙伴。中国与美国、年轻与资深的两个团队，在各自实践中殊途同归、彼此印证。这也让我意识到这本书中所言并非“空中楼阁”或者“隔岸观火”，而是有启发性、可被执行的。

此外，除了创作之前的“宏观”思考，本书还提供了一系列围绕播客创作、运营的方法与经验：

-　在内容创作方面，本书并不是简单罗列播客节目的类型，记述一个从策划、约访、录音到后期的简单工作流程，而是回到声音媒介之于其他媒介的独有特征，着重探讨了为什么声音创作要讲求“故事”，一档播客如何回应创作者与受众双方的关切，怎么建立创作者与受众之间牢不可破的关系。

-　在内容创作的同时，本书还谈及了播客所涉及的版权、法律、创作者与被访者关系等多个贯穿播客创作过程中的问题。

-　在完成内容创作后，本书还探讨了播客运营与商业化议题，一个音频文件是如何传递到受众的耳中的，视觉设计、社交媒体如何帮助一档播客节目更有效率地获得受众，对于听众的反馈又有哪些可能变成创作者的收益。

最后，这当然是一本从美国播客市场的实践出发的书，一片大洋也分割出中美两个播客市场的不同面貌。因此JustPod与电子工业出版社携手，在本书中增加了大量基于中国视角的批注和笔记。我们从中国播客市场的现状出发、基于JustPod团队在播客领域接近五年的实践经验，在为读者的阅读带来便利的同时，更希望能够启发读者从本土化的角度思考播客创作。一方面，他山之石有助于我们了解美国同行的所思所想，以及他们身处的市场环境与发展阶段；另一方面，也更重要的是帮助中文播客创作者从他人的经验中，找到适合中文播客的表达方式，找到我们自己的声音，讲好我们自己的故事，也探索出属于中国播客行业的发展路径。

很多时候，当一位有心播客创作的朋友来问我建议时，我会直接告诉他：“做就行了。”现在就开始、现在就动手，没有什么能比实践更能出真知。但当这本书握在你手中的时候，我想告诉你：“想一想，再创作。”希望本书能够陪伴你“动手”之前那些“想”的夜晚，希望它能够把你带入丰富多彩的播客世界。

杨一

JustPod首席运营官