重写记 文学本与工作台本

《武士会》出版已有七年，再看，觉得自己还是个学电影的。

一九九七年大学毕业，苦练三年，二〇〇〇年第一次发表小说，是个中篇，口碑是“画面感强，不愧是学电影出身”。画面感强，作为我的出道优点，二十年延续下来。

近来惊觉非好事，写了那么多非文学的字。

二〇一二年，当上导演，拍《倭寇的踪迹》，一场戏分出了三百多个镜头，全组不知该怎么办。唯得到一位老年演员的高度赞扬，他是科班出身，毕业即出国打工，远离专业三十年，刚回国重当演员，我的镜头分法，是他年轻时熟悉的东西，告诉其他人，他回来对了。

限于成本，这场戏十几个镜头拍完。

电影剧本，分文学本和导演工作台本。文学本是粗略的小说写法，为了让外行看懂。以致我们有“电影文学”这一古怪词汇，剧本只有拍成电影才算完成，本身不是完整形式，因为多方需要，成了文学种类。

导演不按文学本写法来想事，既然不是专业，我大学时就没好好学。导演工作台本是视觉思维，细节、形象、语言都不是小说逻辑，以日常的阅读习惯，读起来会困难。

《武士会》是我的长篇企图，兴奋写完，觉得渐入佳境，越往后越好。像那位老演员一样，回到了年轻时熟悉的领域，写成了台本。

老天厚待，仗着题材占优，得以出版。感恩刘稚编辑当年宽宏，助我在文学之路上又前进一步，跑出一段后，能有余地审视来路。此番重写，又是交付刘稚来编辑，像终于解开了一道题。

重写，怀着对旧稿的愧与爱，当年懵懂，现在有能力可以仔细待你。

二〇二〇年五月二十日