第44章 伯里曼的学生
托马斯转过身对着摄像头说道——
“所有七幅画所做成的创意简绘都将印刷在我的个人购物网站新推出的马克杯之上。”
“具体的购物链接将会在视频下方的评论区置顶，购买后将会随机发货。您只需要花费五美元，就有七分之一的机会获得价值一百万美元的同款插画，请记住，登录……”
当托马斯按照惯例，在摄像机前念着大段广告词为自己的个人购物网站带货的时候。
一边的保险专员也已经打开了为了防止被人抢夺，身后通过一根锁死的手拷固定在自己腰带上的便携手提箱。
他从中取出了被天鹅绒布包裹的七张插画。
每张插画的面积都不大，也就一个儿童小人书的大小。
七个插画无论贵贱，全部一视同仁的使用了最精致的桃木画框和加厚的玻璃面板。
除了统一装裱以外。
为了防止意外透露给安娜有关插画作者的信息。
在场的工作人员中只有少数几人知道这几张插画的具体价值，连负责的保险专员都不知道这七张画中，到底哪张画是价值一百万美元的那幅。
托马斯插播完广告，隔着天鹅绒布将画框翻面。
他指着七张画的画框背后都有的一个被不干胶贴住的区域，那是每幅画的画家姓名。
在七张插画对比评测完毕后，将在最后向观众揭晓这些画的真实价格。
他从工作人员手中取来几张空白的卡片，分成四组，自己留下一份，剩下的与马克笔一起分发给众人。
规则是这样的——
和之前的那几期一美元到一百万美元挑战视频评选出最爱的水上运动，最爱的汽车，最爱的特效差不多。
安娜作为艺术评论家，托马斯作为收藏者。
保险公司的保险专员和一位从粉丝中随机抽出来的参加视频的黑人小哥则代表所有普通观众视角。
他们四个人将作为评委对每一幅作品共同打分。
这其中只有海伯利安先生知道每张作品的真实价格。
满分为10分，最低为0分，获得4位评委相加，所得分数最高的人为优胜者。
托马斯并没有非常着急的掀开盖着画框的绒布。
和跑车游艇不一样。
他知道自己的观众中，很多人对美术都没有什么基本的了解，也不知道什么样的画值钱，什么样的画不值钱。
因此，他先指着镜头对着安娜说道。
“在评测之前，能通过专业人士的身份告诉我们的观众，插画市场是个什么样的市场么？”
“通俗意义上来说，插画是将文字内容、故事、思想以视觉化的方式呈现的艺术形式。它的绘画形式多种多样，可以是钢笔画，彩色铅笔画，马克笔画，甚至是油画，但是一般来说绘画的篇幅不会太大，颜色……”
“世界上最贵的插画能有多贵？”
托马斯知道他的观众不是来上艺术课的，急忙抛出一个更让普通人观心的问题。
“这就很难说，相比于油画画家，插画师们在普通人们的固有印象中不是那么的【艺术】。他们的作品更多，单价更低，但是插画价格的起浮一样非常大，要说最贵的……”
安娜皱眉思索。
“什么叫不是那么的'艺术'？”
托马斯捕捉到对方的用词。
“怎么说呢，就像你约稿的内容是蝙蝠侠一样……”
“蝙蝠侠和我的联名，准确的说我的个人周边，谢谢。”托马斯插嘴。
“随便怎么说。我的意思是，你很难想象提香、莫奈、梵高这些画家会画当时社会上通俗小说为主题的内容，就像毕加索一般也不会画福尔摩斯题材和华生的肖像画。但是插画不一样，插画和漫画诞生之日就是和流行文化连接在一起的。”
“比如说米老鼠，唐老鸭，这些卡通形象具体价值都难以估计了，你要包含IP价值的话应该都超过了十亿美元了。世界上销量最好的儿童文学作品之一《柳林风生》，艺术家谢泼得版本的插画版权收费甚至要高于本身文字故事内容格林厄姆的版权费。甚至你要能拥有初版哈利·波特小说的出版插画原稿，也是有人愿意出高价买的。”
“如果不考虑IP，单纯画稿能卖到多少钱呢？一美元、十美元……一直到一百万美元的插画大体上在艺术品市场都能买到什么样的插画？”
“一百万已经是行业最顶级的小尺寸插画的价格了。能卖到这个价格的插画内容，无一不是行业顶级的艺术家，不仅艺术风格成熟，而且还需要一定的历史故事。比如近代最著名的插画家应该是解剖画家乔治·伯里曼的学生——诺曼·洛克威尔，德国《法兰克福汇报》曾评论他的插画艺术，已达到了【20世纪的顶峰】。”
“诺曼·洛克威尔，我好像在中学课上听说过这个名字？”
托马斯说道。
“你当然应该听说过。”女孩毫不吃惊。
“诺曼·洛克威尔一生的成就的巅峰，就是在罗斯福总统的要求下，二战期间为了鼓舞国民士气绘制了四大自由系列插画。有人把刊登这个系列插画的报纸和费城晚报上印刷的独立宣言相提并论。”
安娜将一根垂落的发丝理到脑后，介绍道：“他还因此获得了国会颁发的总统自由奖章，这是新大陆公民一生中能获得的最高荣誉。”
“一百万，就是最顶级的画师？”
“最顶级的笔触，最有噱头的故事，还要市场的追捧。所以我说，既然你不是总统，现在又不是二战，你花一百万去命题约稿就不是好的选择。”
安娜点点头，很大方的开了个玩笑：“可惜这个房间里最像罗斯福的人不是你。”
她长得很美也很冷，这一笑竟然有寒冰消融，百花盛开的感觉。
（注：和安娜一样，总统罗斯福是个著名的腿部残疾人。）
“十万到一百万美元，这个价格通常也能买到顶级画师的作品，不过就不需要太多的历史事件的支撑。比如说嘉士德最近喜马拉雅艺术专场上拍卖的一幅印度画家描绘印度教神话的插画作品。“
安娜从护工手中拿过一个IPAD点开一幅插画作品，内容是丛林中带着头冠的神明和仙女。
上面的信息显示，这副精美的插画曾经作为蓝本印在十九世纪法国和英国有关印度宗教的书籍上。
“这幅画的原画功就很好。”
安娜将图片放大，评价道。
“笔触很精细。它的起拍价是八万美元，预估的成交价在十二万美元到二十万美元左右。但当天的买家似乎很喜欢这幅画，拍卖师调动气氛的能力也不错，最终的成交价格是五十八万五千美元。这个数字要超出市场的预期不少。”
“一万美元到十万美元。这个价格你能找到经验非常丰富的二线画家，他们或许不是顶尖的艺术家，但每个人也都有自己成熟的艺术风格，也是高端约稿常见价格。这些画家日常最大的客户是电影公司。你在电影院看到新电影上线前那些精美的艺术海报，大多是这个价位的画师的作品。”
“五千美元左右，除了不能太考虑艺术成分外，你能雇用到很好的职业插画师，这是一般的小型绘画工作室日常大单的价格。”
“一千美元左右，多的要求没有，但你还是能约到看上去说的过去的作品，至于五百美元以下，抱歉，这就不是我的专业领域了。”
安娜嘴唇微微抿出一个看上去有些刻薄的弧度。
“什么叫不是你的专业领域？”
“不绝对，但通常来说，就是不合格的艺术品。”
安娜想了想，还是评价到。
艺术评论家和拍卖行的鉴定员不一样。
后者需要尽量发现一幅作品的优点，这和抽成以及流拍的手续费有关。
艺术评论家日常则就是比较毒舌的，她们需要发现一幅画的缺点，并且从画家群体鉴别出欺世盗名的家伙加以谩骂。
别看做在轮椅上的安娜一幅冷冰冰不爱说话的小女王的模样，她的艺术周刊上的撰稿可一贯以刻薄狠辣著称，可不是没有头发胡子都白了的老画家被她骂哭过。
她就是这样我行我素的人，要不然也不会愿意答应托马斯的邀请。
安娜不缺钱，艺术只是她的精神寄托。
她对网上兼职的低价画师没有好印象。她希望向人们揭露这些画师错漏百出的作品。
在艺术品领域，
她向来认为——你画师对自己都没有信心，怎么能让别人对你有信心？又怎么能让市场对你有信心？
安娜知道，这个价钱通常也并非是什么艺术品。
绝大多数都是网上勤工俭学的美术生或者业余的绘画爱好者，能卖出去一幅约稿插画对于他们来说都是很开心的事情，可能卖一幅画，一个月就多了一笔不错的生活费。
否则，她的评价就不会是“不合格”这么客气了。按照她的性格，不称呼对方为垃圾就不错了。
“好了，我们从第一幅画开始看吧。”安娜揭开了一幅画上的画布。