引言

黄公望是文人画发展的一个高标^[1]。明清以来，绘画界曾出现过“家家子久，户户大痴”的情况，元四家是明清绘画的楷模，而黄公望几乎毫无争议地被推为四家之冠，甚至有人将他比作书坛王羲之，他的代表作《富春山居图》被视为画道《兰亭》^[2]。

画史界常以“倪、黄、董、巨”概括宋元传统。龚贤说：“以倪、黄为游戏，以董、巨为本根。”以董、巨为代表的北宋大师之作是法度建立的基础，规矩不立，画无以成；而以倪、黄为代表的元人之作是变体，它以个体心灵的自觉去变通宋人法度，故有新的创造。倪、黄模式代表着一种新的发展方向。倪、黄的风标，主要体现在超越知识和秩序，直视人的生命存在之道，从古人法度和习惯中挣脱出来，从人当下的欲望、情感纠缠中挣脱出来，以笔墨直接表达生命体验。这是倪、黄艺术留给后人最为珍贵的东西。

明清以来山水家以倪、黄模式为最高典范，得失在痴、迂之间^[3]，成为文人画中一种新的潮流。子久与云林都有伟大的创造，二人年龄相差三十多岁，情性相与，却成忘年之交。云林称子久为“老师”，子久称云林为“知己”，二人一起切磋画艺，如云林的《六君子图》因子久一句题跋“居然相对六君子”而得名，而子久的传世名作，如《富春大岭图》《溪山雨意图》等，都有云林的题跋，云林将子久视为当世典范而加以推崇。

二人绘画并臻高致，对艺术又有相通看法，然因气质不同，习染有别，在笔墨和趣味上表现出很多差异。黄的画有大格局、大气象，倪多是“小画图”，从当下圆成的小世界中寻求意趣的落实。黄画结构复杂，以精纯的笔墨钩染创造一个个“层累的世界”，倪的构图以简为尚，一木一石，千岩万壑不能过之。在气氛上差异更是明显：黄的画庄严浑穆，氤氲着圣洁光辉；倪的画寂寞幽冷，却有耿耿清魂。

这篇专论黄的文字，由“浑”的角度切入，来谈他的独特创造。

注释

[1]黄公望（1269—1354），字子久（又有以其初姓陆，名坚，因过继给永嘉黄氏而改姓名），号一峰，入全真教，又号大痴。擅山水，画继两宋，开一家门径。

[2]邹之麟跋《富春山居图》云：“黄子久，画之圣者也，书中之右军。至若《富春山图》，笔端变化鼓舞，又右军之《兰亭》也，圣而神也。”《归石轩画谈》卷二引吴历谈子久《浮峦暖翠图》的散佚时说：“呜呼，昔之《兰亭》，今之《浮峦暖翠》，伤哉，惜哉！”

[3]黄公望号大痴，倪瓒号迂翁，故有此说。