五、宋代筝乐

宋代是中国历史上一个转折时代，军事上比较脆弱，造成民族侵略战争不断，但工商业和城市经济走向发达，出现了小商品和手工业经济以及市民阶层。文化方面出现了崭新的面貌——以市民为主的通俗文艺得到发展，筝乐当然也有了新的发展空间。

（一）雅乐、宫廷音乐及民间筝乐

雅乐：宋代是一个重雅乐的时代，甚至有皇帝亲自过问雅乐的建设，许多文臣参与制定雅乐的制度和具体工程，指导思想是复古。对于筝是否有资格进入雅乐乐队，有过几次反复争论，曾经出现过主张雅乐乐队中取消筝及筑、阮三种乐器，以瑟取而代之的意见，但似乎并没有得到真正贯彻。

教坊乐：虽然筝的地位在雅乐中受到正统雅乐派的挑战，但宋朝宫中教坊还是有筝。在最初的教坊四部中的大曲部、法曲部都有筝色（筝艺人）。周密《武林旧事》卷一记录的南宋一些宫廷活动，在进酒的仪节中有“筝独奏”，曲目有《会群仙》《月中仙慢》等。筝色有陈仪、豪辅文、吴宣、豪俊贤、徐显祖、张广等。德寿宫就有专门的乐官名朱邦直是筝人，职务是“中训郎”。

民间进宫艺人：宋代宫廷文艺活动并不局限于教坊艺人，还常吸收民间艺术表演，其中也有筝。民间艺人进宫演出，促进了民间艺术水平的提高。

皇室成员：宋代宫廷不仅艺人演奏筝乐，皇室成员也有。据《宋史》记载：孝明王皇后是太祖赵匡胤的继配，她是邠州新平人，彰德军节度使王饶第三女。赵匡胤原配贺氏去世后，建隆元年立她为皇后。她善弹筝鼓瑟。她孝敬婆婆杜太后时，不仅饮食起居照顾得好，而且经常弹筝给太后听，所以得到太后的欢心。

勾栏瓦舍中的筝乐：宋代城市，尤其是北宋的汴梁和南宋的杭州，十分繁荣，民间通俗文艺在城市中的“勾栏瓦舍”中兴起，出现了许多说唱、表演形式，如词唱、唱赚、转踏、诸宫调等等，器乐也随之丰富发展起来。筝在这些通俗音乐中是不可或缺的。

（二）筝的研究——陈旸《乐书》说筝

陈旸，宋绍圣间进士，曾官礼部侍郎，音乐理论家，是宫廷雅乐派的代表人物。他编撰的《乐书》二百卷，是一部大型音乐专著，史料、理论兼备。该书以雅乐为主，也涉及俗乐、胡乐及域外——高丽、百济、西凉等地的音乐。在《乐书》俗部中，《乐图论》介绍了卧筝、搊筝以及五弦筝、十二弦筝、十三弦筝、银装筝、云和筝、鹿爪筝、轧筝等种类的筝，每种都有器形图。除此之外还论说了筑、乐准与筝的关联、关系等。他引据历史上的一些相关文献、典故，发表了他的一些评论和见解。陈旸虽是雅乐派乐律家，但在书中并未排斥俗乐器。《乐书》并不是一部有关筝的专著，但在这之前，还没有一部书对筝有过这样集中的记载，这对后世筝的研究有很大的帮助。

（三）宋代文人与筝乐

由于正史中的《乐志》远远不能反映全社会音乐的发展状况。其他有关器乐的史料记载也不多，宋代——实际上不只宋代，也不止于筝，其他音乐的许多情形，只能借助文人诗词作品。现就以我们有限的阅读所得，谈谈有关宋代文人与筝乐的点滴认知。

1.筝乐的普遍存在

从我们读到过的几十部宋代著名文人的诗词集中，发现大多数都涉及筝，或多或少，深浅不一；用词有“筝”“秦筝”“雁柱”“十三弦”“哀弦”等等。其中有的是娱宾遣兴，有的是闲适自得，有的是离愁别恨，有的是壮志难伸。反映出筝乐普遍存在于他们的日常生活中。其中包括达官贵人如晏殊，文坛领袖欧阳修，诗词大家苏东坡，爱国词人辛弃疾、张孝祥等等。其中还有理学大师朱熹的老师刘子翚，也有一首《闻筝诗》，描写他月夜闻筝时丰富的内心活动：

2.对筝的吟咏

宋人诗词对筝的吟咏不如唐人充分。虽然筝乐普遍存在于文人生活中，其诗词中涉及“筝”也不算少，但往往只是“点到为止”，很少有对筝器、筝曲、弹筝人的细致描摹和热情咏赞，以“咏筝”为题的咏物诗在《全宋诗》和《全宋词》中不很多。与唐诗比较，关注度不如唐人。其原因何在？一，是宋代文人深受理学影响，性格之开放和情怀之浪漫较唐人稍逊，筝乐作为俗乐器之一，与他们的情感距离较远；单纯咏物的兴趣也减弱了。二，唐人与“秦筝”的特殊关系——国都在秦之长安。宋时国都移往中原的开封和南方的杭州，“秦筝”在文人心目中的分量也随之削弱了。另外弦乐器中，与筝相较出现更多的是琵琶。这与形制和演奏方式有关。筝体形较大，又必须坐弹；琵琶体形小，携带和演奏方便，因此琵琶较筝出现较多，不难理解。

3.宋代文人“筝为俗乐”的观念

筝乐秉性是雅俗共赏，既能表现文人高雅的情操，也能表达普通人的喜怒哀乐。各个时代都存在这种认识。而其“俗”主要是“通俗”之意。但宋代文人有时强调其“低俗”，而与“高雅”相悖，因而予以排斥。在宋诗中常常出现“一洗筝笛耳”这类句子，以示二者之不可兼容。其中的笛，与筝并列，也是因为在音色方面更加明亮，并且常用于通俗音乐。

“一洗筝笛耳”这句话最初来自苏轼诗《听贤师定慧琴》：

此后“一洗筝笛耳”几乎成为宋人诗词常用之典。在赞咏天籁之音、高雅音乐和其他美好声音时常常以筝乐作反向对比。最多的是用来与琴、瑟对比。比如：

这种对比后来衍生为比喻人的品格的雅俗高低。那些不堪为知己者的大多数人，被称为“筝笛耳”。如：

不止于用不同乐器对比，还用来与大自然的天籁之音为比。如［宋］周必大《文忠集·进锡宴澄碧殿诗》赞赏清泉流韵：

说清泉流水潺潺之声，可以洗涤筝笛留在耳中的尘垢。这也不单单是说音乐，而是指人生追求，即林下生活的清高。如此，“筝笛耳”中的尘垢当然是指世俗名利追求了。

郑清之《安晚堂集》在一首诗中甚至说童子诵书的声音都可以洗涤“筝笛耳”。作者家里来了一位客人，是一个刚刚取得功名的张姓童子，他让这个天才儿童当面诵读，然后对他赞赏有加，说：

古人诵读诗文，是拉长声调的“唱读”，很有音乐性。所以有此一比。

宋人此类之例，还有不少，此后元明清文人亦沿袭此典。由于其对比性强，成为许多清幽高雅场所的对联，如乾隆亲撰符望阁悦性楼联曰：

上面这样一些类比，有时是文学手法，不是理性认识的表达。而且已经超出真正的音乐观念，其“俗”也超出了“通俗”的意义，偏于“低俗”了。

（四）宋词中的筝乐

宋代词的兴起，取代了诗的部分功能。宋诗咏筝比起唐诗减少了，而词中出现了许多与筝相关的作品。宋代文人观念中诗词功能各有所擅：诗言志，词传情。诗多言理，甚至以文为诗，以议论为诗，讲究理趣。诗人的爱国忧民、雄心壮志多以诗表达。词这种文体出身酒席歌宴娱乐场合，多表现文人世俗生活和闲适风雅的情趣。酒席歌宴离不开音乐，筝是常用的乐器，所以频频见诸词中。许多著名诗人也都是词人，如晏殊、晏几道、刘过、欧阳修、苏轼等，都有咏筝的词作，不过他们的诗、词面貌往往不同。如欧阳修，他的诗关怀社会与民生，诗风自然朴实，庄重秀丽，而词中却表现出风流蕴藉的一面。

以下选取几位作家分析：

1.晏殊与晏几道

晏殊与其子晏几道是宋初文坛和词坛的重要人物，并称“二晏”。他们的词作中与筝相关内容比起其他词作家为多，反映了宋初筝乐在上层社会的地位。

“二晏”虽是父子，时代大致相同，生活环境自有相当的一致的方面，但词作中对筝的表现却有所不同。

晏殊是宋初重要词人，宋初与晚唐五代相承接。晚唐词风香艳柔靡，格调卑下，晏殊在改变词风方面起过很大作用。但是宋初天下承平，贵族文人词的内容还是离不开风花雪月、金樽檀板。尤其是晏殊，他功名仕途顺遂，历任要职，至同中书门下平章事，人称其为“太平宰相”。他富贵显达，过的是“未尝一日不宴饮”“日以诗赋饮酒为乐”的日子。他的词往往只是游宴佳会时的消遣之作，虽然娴雅蕴藉，却缺少个性和激情。音乐，无论歌管弦板，包括筝，都只是他生活和词作中的点缀，很少引起他的心潮澎湃。他的《珠玉词》今存一百三十首左右，约近十分之一有“筝”“繁弦”“琼柱”等与筝有关的词语出现，但都只是提及而已，对筝的形象、音乐、演奏者等都缺少表现。也许他对音乐并不在行，更多则与当时的词风有关，这首【殢人娇】是写得比较好的：

全词运用了许多形象描写，表现伤别还是比较充分的，场面描写和情感抒发中，提到使人肠断的“宝筝弦柱”，但并未多加点染。

晏几道，字叔原。他虽然是晏殊之子，但却没有父亲那样的政治地位。生活中的得失交错，造成了他情感的起伏和词的内容的真实感。《小山词》存世三百余首，并没有专门咏筝的词，只是在一些不同题材的作品中涉及筝。虽然如此，但一旦写到筝，就能够与全词融汇，不是可有可无。比如这一首【蝶恋花】：

全词写怀念远人。上阕写晚春，用景物渲染离情；下阕写筝，以筝拟人，还写到了筝曲《乌夜啼》，表现了对人的思念，上下关联的是情。“绿柱”二句用筝柱之移和筝弦之断拟人情之隔离。“一曲”二句写筝曲音乐引起的心绪纷乱和感慨时光流逝，还是很感人的。

晏几道对筝乐的特殊关注点，是与一位弹筝女的爱情。虽然这段爱情故事至今还不很清晰，但还是有踪迹可寻。晏几道词中有多首写到一位弹筝人“小莲”——有时称“阿莲”。他有几首词写到对她的怀念。其中一首【鹧鸪天】：

上阕写自己的思念，最后两句从对方设想：如果小莲现在也思念自己，可以在弹筝中用音乐表达。在这里筝乐在他生活中的价值和作用得到了鲜明的体现。

此外晏几道写到小莲的还有“小莲风韵出瑶池”（【鹧鸪天】），“香莲烛下匀丹雪”（【鹧鸪天】），“浑似阿莲双枕畔”（【愁倚栏令】），“记得青楼当日事，写向红窗夜月前。凭谁寄小莲。”（【破阵子】）等等。这就无怪乎晏几道对筝的特别垂青了，他对小莲的爱情与筝乐艺术分不开。从一些记载中透露出这位小莲是秦地人，小山词中写到的筝都称“秦筝”，也应与此不无关系。推测她因从艺来到晏几道所在的地方，在演艺场合结识相恋。然而以他们的地位，这一对有情人不可能成为眷属，后来小莲回到秦地，两地相思，才引出小晏这许多与筝有关的词作。在今存《小山词》尾有叔原自写的《跋》说：

沈家、陈家四名艺人中的“莲”，可能就是词中的“小莲”。叔原在《跋》中没有说到他与她有特殊关系，但感叹中的真情应该包含小莲在内。

另外，苏轼《东坡词》【诉衷情】有句“小莲初上琵琶弦”，标题注明所咏是“琵琶女”。苏轼与晏几道大致同时。如所咏为一人，知这位小莲除弹筝外还会唱歌、弹琵琶，多才多艺，这在当时演艺界是普遍的。

2.欧阳修、曹勋咏筝诗词

欧阳修《六一词》中涉及筝不多，只有一首【生查子·弹筝】：

欧阳修的诗中有一首《李留后家闻筝坐上作》，倒是一首少有的咏筝的作品。诗前有小序云：

诗云：

这里涉及宋初筝乐发展过程中的一些消息。钧容是宋代军乐。弹筝者是一位当年军乐队伍中的艺人，后来因为年老流入民间。欧阳修听了演奏感慨涕零，特别是提到所奏是前朝传下来的旧曲，引发他时光流逝世事变幻的感触。诗的风格近白居易，在宋人咏筝诗中颇为难得。他说自己还是少年时听过筝乐，无怪乎他的诗词中咏筝的作品稀少。

宋人诗词涉及筝乐虽不少，但多是稍作点染，真正可以算得上全篇以描绘筝乐为主题的很少，曹勋的这首【朝中措】是比较难得的：

上片前两句写筝乐所在的场面，后两句至下片描写演奏之种种美妙，最后点出音乐的内涵。

3.苏轼与筝乐

前面曾经提及苏轼《听贤师定慧琴》（《东坡全集》卷三十四）中有“归家且觅千斛水，净洗从前筝笛耳”之句，以文学手法夸张了筝乐之“俗”。他还有一首与琴、筝有关的诗《观宋复古画》从哲理高度阐说琴、筝二者关系：

诗前，冠有作者序，说了一个颇有神秘意味的故事：苏轼一次做梦，梦见长老仲殊挟一琴来访。苏轼弹琴，感觉声音不同凡响，仔细一看，是一张破琴，并且有十三弦。苏轼遗憾地叹息不已。仲殊说，虽然破损，还可以修好。苏轼说，可是这是十三弦啊！意思是十三弦只能是筝，不是琴，怎么能当作琴呢！仲殊诵诗作答曰：“度数形名岂偶然，破琴今有十三弦。此生若遇邢和璞，方信秦筝是响泉。”苏轼的诗循仲殊诗意发挥说，作为乐器，重要的不是形体，而是声音。谓破琴弦数十三如筝，声音之古雅仍是琴音；新制七弦筝弦数如琴，但发出的却是世俗所好的声音。作品寓意深刻，既有哲理，也蕴含禅意。从筝的角度看，这首作品也给“移柱应律”作了诗意的阐说。

虽然苏轼有“一洗筝笛耳”的偏激说法，但这是诗人的语言，并非学术论断。从另一些作品看，苏轼对筝的态度正如白居易，推崇琴的同时，也很喜欢筝乐。先看这首【减字木兰花】

这首词应该是苏轼晚年离开官场以后所作。他一生因直陈政见几次遭贬，受尽屈辱和苦难。现在他终于得到解脱，筝乐成了他获得自由后快乐心情的寄托。这里哪有贬筝乐“低俗”的意味呢？

《东坡词》中还有一首名作【江城子·钱塘江上】，被选入多种词集：

据宋人张邦基《墨庄漫录》说，东坡在杭州，一日与两位友人游西湖，三人坐在孤山竹阁前的临湖亭上。久之，湖心有一彩舟，渐近亭前，船上有几位美女，其中有位最漂亮的三十余岁的女子正在鼓筝。苏轼等目送游船渐行渐远，曲未终，翩然而逝。袁文《瓮牖闲评》更说，游船上一位弹筝的中年女性说，她年轻时就非常崇拜东坡，却无缘相见。今日得见，一定请东坡先生为她写一首歌。于是有了这首词。无论故事真实性如何，东坡词中的筝乐与西湖景色、游船美女融成一片，充满生机和情趣，是没有低俗趣味的。东坡还有一首【浣溪沙】词，提及筝曲《伊州》《凉州》，都是唐代著名大曲。诗《甘露寺弹筝》中有“唤取吾家双凤槽，遣作三峡孤猿号。与君合奏芳春调，啄木飞来霜树杪”之句，即希望与弹筝者合奏一曲《芳春调》。总之，东坡许多涉筝诗词中毫无贬筝为低俗音乐的意味。

苏轼对筝乐的态度，进一步说明了筝乐雅俗共赏的文化特性。

（五）爱国词人写“哀筝”

北宋后期至南宋，民族矛盾加剧，出现了不少爱国诗人、词人。他们没有歌舞逍遥，单纯咏筝的作品很少。但在他们一些表达爱国情怀的诗词中也会出现筝乐。有的受朝廷主和派的打击排挤，报国无门，只能在一些游览中发思古之幽情的时候寄托爱国情怀。其中写到筝乐，往往都用“哀筝”，以表达他们的悲愤之情。如张元干【风流子】《政和间遇延平双溪阁落成席上赋》，上片描绘眼前的烟雨山水，下片是：

当许多座上客正在醉红乡里欢宴行乐，可是作者从筝曲中听出的却是哀怨。现实中的筝乐会是悲哀的曲子吗？不可能！因为这是在庆贺一座供游赏的楼阁落成。只有自己这个为国事疲于奔命沦落天涯的“倦客”，从眼前的欢乐中联想到偏安一隅的国运的悲哀。尤其是听到《伊州》这来自北方边地的乐曲时，更是“恼损柔肠”。看到碧潭里的相联的双峰就像双剑，却不能插向敌人。在强烈的对比中，我们听到了作者涌动的心潮，也理解了“秦筝声最苦”这一普遍共识。

另一位爱国词人张孝祥的【菩萨蛮】：

词的上片写筝乐《新水令》与月明风清的景色契合，是多么安静悠闲的境界！可是下片却说：请不要再弹，因为有人“愁倚栏”。为什么愁？没有说。可是《昭君怨》这个尽人皆知的曲子，来自汉朝廷向北方的匈奴妥协造成的一个悲剧故事，言外之意不是很明显吗？

南宋爱国词人辛弃疾。他的《稼轩词》中没有专门咏筝的作品，但是在他涉及筝乐的作品中几乎也无一例外的是“哀筝”。比如【满江红·和杨民瞻送佑之弟还侍浮梁】中有句：

又【蝶恋花】有句：

词是辛弃疾晚年居江西铅山时写的。他的朋友赵兼善当时也在铅山，并在东山建东园，用孔子“登东山而小鲁，登泰山而小天下”典故。在园中建小鲁亭。辛弃疾虽然已经被排斥，但时刻不忘怀抗金事业。他在《贺新郎·题赵兼善龙阁东山小鲁亭》词中描写他听筝曲时，怀念东晋的抗敌名将谢玄叔侄，为南宋江山悲哀：

如此等等，都与他抗金壮志难伸，抑郁而居的心情有关。

最后看他的【念奴娇·登建康赏心亭呈史留守致道】一词：

词写于建康（今南京）。上片写登临秦淮河边著名的赏心亭，眼前一片凄凉的秋色，触景生情，怀古感今，想到这座屡经兴亡更替的城池当前的命运。下片再用谢安著名典故，自己不也是与东晋谢安一样受到疑忌与排挤，壮志难酬吗？“泪落哀筝曲”的著名典故，关系到重大历史事件和历史人物，崇高而神圣。