1.3 动漫的构成要素

动漫和大多数影片一样都有画面和声音，但动漫作品中的元素是由连续单帧画面构成的动画影像，所以它会比一般的影片多一个动作设计环节，即把静止的单帧图像处理成动画影像，因此动漫主要由图像、声音和动作3个要素构成。

1.图像

影视动漫是视听的艺术，其中“视”是重要的组成部分，也就是动漫中的图像，“视”可分为角色造型和动画场景。

角色造型：动画片中的角色形象，是在现实生活的基础上，通过幻想虚构与高度概括创造出来的形象。动画片中的角色是通过外在特征和内在性格来诠释形象的，其内在性格也会通过夸张的外形，概括而鲜明地传达出来，如图1-4所示。

动画作品的灵魂就是角色的造型设计。优秀的动画角色可以凭借奇特和夸张的造型设计表达独特的个性和人生态度。通过其人文内涵，角色能被各个年龄阶层的人们所喜爱，从而产生巨大的商业价值。一部成功的影片，必须拥有成功的角色造型，因此角色造型是图像中的主体设计元素。随着时间的流逝，我们会逐渐忘记影片中的动画情节，但是生动有趣并且独特新颖的动画角色却可以很清晰地留在我们的记忆中。角色造型设计在整个影片中起到了决定性的作用。

图1-4

动画场景：动画场景的设计首先要符合角色造型的风格，角色要与场景的位置、比例匹配好，同时要处理好角色动作与动画场景的关系。动画场景在塑造客观空间的同时，还承载着表现社会空间、心理空间的任务。它与动画情节、角色活动紧密联系在一起，与动画角色之间是互动的关系，因此不能仅将场景设计当成填补镜头画面空白的手段，如图1-5所示。

图1-5

2.声音

影视动漫中的“听”也是视听艺术中的重要组成部分，声音可以带动观众的情绪，使观众的情绪随着片中人物的情感而升温，随着剧情的演绎而展开，又随着剧情的结束回到现实中。影视动漫中的声音大致可分为3种：对白、音效和背景音乐。

对白可分为对话、旁白和画外音。对话是指动画角色之间的语言交流，每秒根据速度快慢说3~6个字；旁白看似是用来解释画面的，实则是画面内角色内心的写照；画外音是指画面以外，其他角色或者物体发出来的声音，可以带给画面空间感，展现画面内部和外部人物的情感交流。

影视动漫中的音效多模仿大自然中的声响，有的是在大自然中收集的，有的是在专业拟音室中采集并由软件处理得到的，如开门的声音、走路的声音、风的声音等。

背景音乐是指画面背后的声音，是通过演奏、演唱形成的，通常用来烘托气氛，也可用作两个场景之间的切换、转场，具有把两个时空连在一起的作用，可更好地抒发人们难以用语言表达的情感。

3.动作

动画设计主要是对图像进行动作设计，它在影视动漫创作中是极其重要的。角色动作设计的好坏决定角色是否鲜活生动，是否具有生命力。表情动作的性格化、情绪化和特征化对角色的塑造和剧情的推动起着不可忽视的重要作用。在影视动漫中，角色的动作是表达和演绎角色的关键因素。角色的动作设计不仅是影片中塑造角色的重要手段，还是衡量动画片质量的重要标准，只有精细的动作设计，才能使动画角色栩栩如生。

动作设计必须根据不同角色的特征进行针对性设计，这样才能使各个角色的性格得以充分、合理地体现。动作设定的风格与造型风格、全片的艺术表现风格息息相关。先要确定动画作品的美术风格，主要分为写实和非写实两类，其中写实作为艺术的表现手段之一，具有简单通俗、直白易懂的特点。当观者看到真实的形象和场景时，就能毫不费力地从中领悟到作者想要表达的意图，并且容易产生“这个故事的确曾经在某一时间和空间发生过”的感觉，从而进入故事情节并产生情感共鸣，如图1-6所示。

图1-6