Feature 聚光灯下

圆一场“中国交响少年梦”

In Third Season, NYO-China Dreams Big

文字_徐乐娜

“教育不是灌输，而是点燃火焰。”

这是古希腊著名的思想家、哲学家、教育家苏格拉底的一句名言。

而对于中华青少年交响乐团（NYO-China）而言，

为优秀的中国青少年音乐家建立世界级的音乐指导平台、

提供国际化的演出机会，

让他们在倾听、沟通、合作、共荣中感受音乐的魅力，

正是为在中国音乐学子的心中点燃“交响梦”的火焰。

2017年，由百余位中国籍青少年音乐家组成的首届中华青少年交响乐团在纽约卡内基音乐厅的聚光灯下魅力四射。在指挥路多维克·莫洛（Ludovic Morlot）的执棒下，乐团与中国青年钢琴家王羽佳合作，通过网络直播将中国最具活力的乐音传递到世界各地。历经2018年的室内乐主题之后，2019年NYO-China招募到的百余位杰出中国青少年演奏家们，又将在两周的专业乐队集训后重回观众的视野，不仅将应邀参加汇集世界各地顶尖青少年交响乐团的欧洲青年古典音乐节（Young Euro Classic）、英国斯内普音乐节以及意大利博尔扎诺音乐节，还将在欧洲巡演之前亮相上海东方艺术中心，提前让国内的观众们见证这“中国交响少年梦”的成长与壮大。

说到交响，不得不感叹前人的精妙翻译。起源于西方的“Symphony”一词，无论是古希腊时期的“和音”“和谐”之意、古罗马时期的器乐合奏/重奏、文艺复兴时期的和声性多音响器乐曲，还是巴洛克时期的歌剧/神剧序曲或间奏曲、古典主义时期独立的艺术体裁，无一不是各种音响的齐发、相错或接合。一个“交”字，不仅道出了前述所有意涵，更道出了其背后隐含的要诀——“相互往来”。相互倾听、相互合作，这是交响乐可取、应取也必取的演奏方式，想必亦是古今中外演奏交响乐的音乐家们享受其中的原因之一，更是今天全世界都在鼓励各国青少年们参与乐队体验的原因之一。倾听与合作，也是人与人之间、国与国之间共赢发展应取、必取的方式与态度。

如何让中国的青少年们在音乐排演中亲身体验倾听与合作的魔力呢？为期两周的集中乐队训练营是N YO-China为学员们准备的基石。2019年设立在上海大学音乐学院的训练营与前两年一样，在常规的大师班及一对一专业授课之外，还有分声部排练、集体排练、室内乐演奏、演出观摩，以及技巧互动、即兴演奏、压力调节等专题课程的设计，保证学员们始终处于倾听与合作的状态，感受音乐演奏与合奏中的变化。

与前两年相同的是，今年有幸入选的学员们对于倾听与合作要义的领悟，不仅仅停留于对作品本身的理解与演释，也来自当季艺术总监、特邀指挥和艺术家导师们。路多维克·莫洛是新一代指挥家中冉冉升起的一颗璀璨之星。他在担任西雅图交响乐团首席指挥的同时，亦是波士顿、芝加哥、洛杉矶、纽约等地交响乐团的常任客席指挥。他曾凭借与小提琴家奥古斯汀·哈德西里及西雅图交响乐团合作的杜蒂耶小提琴协奏曲，荣获2016年格莱美年度“最佳古典音乐独奏奖”。2002年至2004年，莫洛在担任里昂国家交响乐团首席指挥期间，也同时监管旗下设立的两支青少年交响乐团。今年，莫洛出任NYO-China的艺术总监及巡演指挥，是继2017年执棒NYO-China在卡内基音乐厅首秀后的“回归”。这位身兼指挥与教师两职，对乐队训练与青少年指导皆有着丰富经验的艺术家，不仅将亲临上海大学音乐学院的训练营，还将全程指导本季的集体排练。

而今年将为学员进行一对一专业授课、分声部排练以及室内乐排演的十五位艺术家导师，分别来自纽约大都会歌剧院交响乐团、巴尔的摩交响乐团、明尼苏达交响乐团、德国广播爱乐乐团、比利时列日皇家爱乐乐团、中国交响乐团等海内外一流交响乐团，以及上海音乐学院、天津茱莉亚音乐学院等一流音乐学府。学员们不仅能够跟随这些导师学习作品的演奏技巧与音乐理解，更能收获不同导师们在丰富的演艺生涯中积累到的演奏经验，了解更多音乐家们的职业状态，从而更清晰地考虑自己未来的职业规划。

目光回到乐团最重要的成员——本季录取的一百零一位学员。这群平均年龄十八岁的优秀青少年演奏家们来自二十五个省、自治区和直辖市，就读于海内外三十所院校，主力军是音乐学院的专业学生。相信这一百余位个体背后不同的学艺经历、师门风格、学习环境等各种差异，都将成为刺激大家彼此间倾听与合作的“兴奋剂”。

值得一提的是，NYO-China的卓越成就吸引了来自社会各界的支持。所有学员的全程参与都由NYO-China提供全额奖学金的支持。本次上海首演音乐会由“光明致优”冠名赞助。作为一家品牌文化中涵盖“回报社会”基因的乳品行业领导品牌，光明“致优娟姗鲜牛奶”将为一百零一位中国青少年的“交响梦”注入鲜醇的新能量。

强有力的师资力量与如此活力新锐的学员实力，自然是每一季N YO-China的必备。而每一季不同的主题与合作的演奏家，更是颇具吸引力的亮点。

本季的演奏曲目与2017年首届巡演季的曲目既有相似，又有不同。秉承着乐团“用音乐讲述中国故事”的艺术宗旨，两季曲目中都旗帜鲜明地选择了国际乐坛知名的中国当代作曲家极具“中国味”的作品。2017年，周龙的《鼓韵》借交响乐团之躯，表达了作曲家对中国盛唐时代鼓乐和歌舞套曲的向往。而作为本季开篇的《天津组曲》第一和第三乐章，则是叶小纲的天津印象。第一乐章“盘山天光”描绘天津近郊、号称“京东第一山”的自然风光，第三乐章“北塘暮色”则让天津时调表演艺术家王毓宝的唱腔焕发出别样的风采。这两个乐章既有历史文化的积淀和传统文化的传承，又有迈向新时代繁华喧嚣背后的人文情怀。

区别于首季音乐会集中于民族乐派作曲家及作品，本季的另外两首西方交响作品选择了时间跨度颇大的两位作曲家：古典主义时期的贝多芬与二十世纪的肖斯塔科维奇。这两位作曲家皆属于所处时代中极具影响力的音乐先锋，都是对命运的思考者和质问者。尽管他们的音乐都在深沉中蕴含着痛苦，但一个抱着必胜信心的英雄理想，一个却在直面孤独绝望中不屈抗争。音乐会所选的贝多芬《第五钢琴协奏曲（皇帝）》与肖斯塔科维奇《第五交响曲》可谓是两人音乐品格的最佳代言。

本季巡演特邀的钢琴家加里克·奥尔森（Garrick Ohlsson）曾被授予林肯表演艺术中心艾弗里·费舍尔职业奖。他不仅作为钢琴独奏家活跃于国际舞台，还作为室内乐演奏家多次与塔卡克斯四重奏、埃默森四重奏以及东京弦乐四重奏合作。虽然奥尔森凭借1970年荣获肖邦国际钢琴比赛冠军而受到世界瞩目，但其演奏曲目却绝不止于肖邦。在其几乎涵盖整个钢琴发展史的演奏曲目中，曾荣获格莱美奖的《贝多芬钢琴奏鸣曲》便是广受国际乐迷追捧的专辑之一。由此看来，他与本季NYO-China合作的贝多芬《第五钢琴协奏曲》颇值得期待。

2019年8月1日，中华青少年交响乐团的杰出乐手们将在结束集训后，亮相上海东方艺术中心的舞台，向观众们呈现他们与导师、与指挥、与团员、与自己相互“倾听”之后的音乐合作。之后，他们将应欧洲青年古典音乐节的邀请，与美国、德国、加拿大、罗马尼亚等世界各地最优秀的N YO青少年交响乐团共聚世界青少年管弦乐团的重要节日，于8月5日在柏林音乐厅为本季的欧洲巡演拉开序幕，并将分别于8月7日、9日在英国、意大利继续演出，让欧洲观众倾听“中国交响少年梦”。