前言

近年来，中国的设计行业得到迅速发展，博大精深的中国文化受到广大设计师以及各界艺术家的关注，文化创意产业逐渐活跃在各种经济模式中。中国的民族文化蕴藏着巨大的潜力，如何将这种文化转化成现代设计语言，成为时尚的设计作品与商品，正是如今设计师们思考与探索的重要方向。

本书分为4章。

第一章 中国传统图形概述

通过大量的传统装饰图形、图片资料，对中国传统图形进行分类与分析，使学生对中国传统的常识有粗略的了解，为后面的设计与创作进行铺垫。

第二章 民间考察与资料整理

通过亲身体验，进一步了解中国传统文化，培养学生的敏锐观察力、感受力，并提高自身的艺术修养。

第三章 传统装饰图形的创新设计

从中国传统风格的图形设计着手，具体总结具有传统风格的图形设计造型要素、造型方法。通过对传统图形的归纳，对当今时尚设计及作品进行分析，立足于中国传统图形，经过二元再设计，在保留传统图形的神韵与特征的基础上，重新组建成崭新的图形，而不再是简单地抄袭和模仿传统图形。

第四章 传统装饰设计的应用

传统图形的再创作最终都需要应用在具体的设计项目中，也必须通过具体的设计项目完成传播。在设计创作的过程中，可以通过不同的创新手法，将新古典图形运用在各种设计项目中；也可以根据不同物体的材质特征，利用先进的加工工艺对新古典图形进行演绎。

由于编者水平有限，书中难免存在不足之处，敬请读者批评指正。

编者

2015年1月