绪论

服装立体裁剪在服装设计中有着极其重要的地位，是服装设计师必须具备的业务技能之一。在我国的服装行业中，多年来以师徒继承、经验积累的方式来维持着程式化的服装生产。成衣的设计与制板也只能从经验到经验，这与现代服装工业生产所要求的系列化、标准化、规范化以及时装化、多样化、个性化的需求极不适应。随着国际化交流的开展，服装产业链的整体提升加快。因此，建立技术与艺术相结合的现代服装设计理论和方法就显得十分必要。现代服装给人们带来更多的是精神层面的满足。高校培养服装设计人才是为了推动我国服装行业由生产型大国转为设计创新型大国，这就需要让学生掌握设计创新方法。服装立体裁剪非常适合学生掌握，尤其是职业院校的学生更需要加强实践教学，切实提高自我实践能力，使其成为能设计、能表达、能实现的综合型人才。这也符合教育部颁发的《关于进一步加强高等学校本科教学工作的若干意见》，培养有创新思想和动手能力人才的精神。作者经过对国内外服装设计院校和行业专家的学习与考察，通过对不同服装类型结构的分析与比较，总结多年服装立体裁剪的教学经验，吸收服装企业生产的实践经验，作了有深度的理论研究与实践探索。

作者从服装立体造型的角度系统分析，阐述了服装设计师要从“美”“魅”“媒”层面深刻领悟服装结构立体裁剪的奥妙之处。根据人体着装形态，创作适应我国服装结构特征的设计应用语言。书中列举了经过作者实践验证过的设计成果，选择有代表性的、与时代相吻合的服装款式，并深入浅出、详实地论述了服装结构的变化规律、设计技巧和制作过程，有很强的理论性、系统性、应用性，在教学和开展设计项目中，均取得了满意的效果。

书中所建立的理论体系和实践方法来源于生产实际，符合现代服装生产和管理的要求，有助于读者迅速、科学地掌握原理，运用规律，举一反三。对服装设计和研究提供了有价值的参考，对我国服装设计教育的研究起到了一定的推动作用。

本教材在讲解方法上有所突破：一是强调了学习方法，指导学生从设计的角度来认识服装立体裁剪，而不是从技术的角度机械地死记硬背，注重创造力和审美能力的培养，书中对服装局部如领型的讲解都是结合服装款式整体进行步骤讲解的，这样可以使学生了解局部与整体的关系，提升学生服装立体构成意识和观察服装立体形态的能力；二是选择的服装款式具有前瞻性并有一些图片作为指导，可以验证立体剪裁后的服装效果；三是教材配有光盘便于学生自学。