第一节　摄影构图的概念

当我们在观赏一幅摄影作品时，总会不时地发出这样的感叹：“这张照片拍得真好！构图太完美了！”每每听到这句话，心中难免对于“构图”产生了些许疑问和好奇之心，似乎构图成了摄影表现的最重要的一个元素，成为摄影家和观赏者之间无形的纽带，也成了评价一幅摄影作品好坏最直接的一个评语。那么到底构图是什么？我们该怎样理解和运用呢？

首先，对于摄影构图颇为正式的解释为：“构图”一词为造型艺术的术语。它的含义是把画面各部分组成、结合、配置并加以整理，呈现出一个艺术性较高的画面。在《辞海》中，“构图”是艺术家为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间，安排和处理人、物的关系和位置，把个别或局部的形象组成艺术的整体。而在中国传统绘画中称之为“章法”或“布局”。

摄影艺术属于视觉艺术的范畴，在构图的表达和应用上更是深受西方绘画艺术的影响。摄影诞生之初的摄影构图大多数是对绘画构图的直接挪用和借鉴，但随着摄影技术的不断发展和风格流派的演变，摄影的发展日趋成熟，手法和表现形式上逐渐多样化，摄影构图也慢慢有了自己的特点，反过来去影响了绘画等其他艺术的表现方法，新媒体出现后，更是对摄影的发展提出了更多的挑战。

广义上来说，摄影构图其实就包含了摄影创作过程的一切。当摄影师举起相机，在按下快门前，总会自觉或不自觉地进行画幅的横竖、光线、色彩、人物、环境等因素的选择，其实这个选择的过程就是摄影的构图过程。

更为具体地来说，摄影构图就是把我们所要表现的对象，根据摄影主题思想的要求，选取客观的事物，将画面中的视觉元素有机地组织和安排，使主题思想得到充分的表达。换言之，就是摄影艺术家利用视觉要素在画面空间上按照主题要求把它们组织起来，是将形式美规律诉诸于视觉的点、线、形态、用光、明暗、色彩的配合。

摄影构图还需讲究艺术技巧和表现手段，实现画面的“意境”，在我国传统艺术里叫“意匠”。意匠的精致和拙劣，直接关系到一幅作品意境的高低。构图属于立形的重要一环，但又必须建立在立意的基础上。也就是说，当我们面对拍摄对象，举起相机，不是完成对客观对象的简单“再现”和“重现”，而是要通过作者的匠心与安排的技巧，体现出作者表现主题的意图与具体方法，以实现作品的“表现”，也就是人们常说的“艺术来源于生活，但又高于生活”。