前言

水彩既是艺术院校重要的专业课程，也是艺术设计人员必须学习和掌握的关键技能。水彩画历史悠久，经过长期发展已经形成了自己独特的艺术语言，有着深厚的文化底蕴。水彩艺术创作是我们了解和认知世界的一种方式。如果说水彩画已经成为我们生命的一种表现形式，那么写生就是我们的一种生活方式，它架起了我们与自然之间沟通的桥梁。

水彩画表现力强大，既可以进行主题创作，又适宜速写记录小稿资料，还方便外出写生携带，所以备受艺术创作者的喜爱，特别是在建筑、环境艺术、动漫等专业中更有优势。这也是本书出版的真正意义。

本书共8章，以提升学习者的应用能力为主线，以培养具备水彩画专业创作能力和艺术设计制作技能的人才为目标，结合水彩画的演变发展与应用，具体介绍水彩的概念、水彩画工具和材料、水彩调色、基本技法等知识，并注重通过中外优秀水彩画作品的欣赏和学习，提高学习者创作能力。本书不仅融入了水彩画最新的实践教学理念，力求严谨，还具有内容丰富、案例鲜活、继承传统、深挖内涵精髓等特点，因此本书适用于高等院校美术专业及艺术设计专业教学，也可以作为广大水彩爱好者进行系统学习的教材。

本书由常州工业职业技术学院吴传景、张学凯和郑小伟编著。其中吴传景编写第1、3、5、8章，张学凯编写第2、7章，郑小伟编写第4、6章。

本书在编写中，参阅了水彩画书籍及相关网站资料，精选、收录了具有典型意义的中外优秀水彩作品作为案例，并得到业界有关专家细心指导，在此一并致谢。

编著者

2018年11月