第五节 环境艺术的复杂性与广延性[1]
环境是人们生活、生产、社交等活动的场所，随着人们对各项活动的需求所表现出的复杂性和多层次性，环境艺术也就具有了相应的复杂性和广延性。
一 环境的多层次性
（一）基本功能环境
人类活动的基本需要是要有一个满足使用要求的物态环境。此环境应具有使用上的便利、健康、安全、舒适之感。这一层次的环境设计着重于其中活动条件的满足与各种物质因素，并对这些条件与因素能够进行生理方面和物理方面的评价。我国长期以来在建筑设计中即以这一层次为设计的重点。此层次的要求乃是人类活动的基本需要，是第一类需要。如厨房、卫生间需要及时排除废气，地面不易于滑倒；起居室光线应充足；对于生产性建筑而言，其环境设计亦以功能为第一要求，如芯片的生产对温度、湿度，以及清洁度的要求有很高指标；伽马射线探伤室和X光机室的门、窗、墙，甚至楼板都要求有隔绝射线的能力等。
（二）感官信息环境
当基本功能要求满足后，便会有更高层次的追求。就环境艺术设计而言，要求设计过的环境能使人产生愉悦感的高质量感官信息，形成可视性优良的景观环境。当然，听觉、嗅觉、触觉等也相应地接受特定信息，但和视觉接受相比较，视觉是诸感觉中最为敏锐、最为准确、接受信息量最大的，因此，强调景观环境的设计，首先是美的视觉形式的设计，还要求光色环境、声环境的配合，甚至要求控制温度变化、增添香味，以创造不同环境下的特殊氛围。
从人对环境的感受而言，当人置身于某环境中时，往往还有一种超乎诸感觉的体验，似乎是各种微妙信息共同作用下所产生的丰富而又复杂的综合感受，它不同于某种单一感受，而是对环境空间或意境的综合感受，很多人都有过这种体验，我们不妨将其称为“场觉”——在某种场所、环境条件下的身临其境的感受。一般而言，在相同的条件下，人们的感受并不相同，因此，可以认为视觉中的主观成分占主导地位，是场所客观环境中各种信息因素引发了主观体验的机制。环境提供的感官信息数量，强度与清晰度，质量，信息作用时间的长短，信息的先后顺序——编排与组配，信息强弱的组配、变换过程与节奏——即信息源的设置、组织、编排，以及诸信息共同作用下人的心理反应等，都是环境艺术设计必须关注的课题。
就欣赏者而言，其所接受的感官信息，有类别、强弱、作用力度的不同，随传递时间、传递方向的变化，人的接受层次上有千变万化的差异。人的感官在连续而重复的刺激下存在着适应与疲劳的问题，新鲜感、敏锐感降低，甚至丧失感受能力，所谓“入芝兰之室，久而不闻其香；入鲍鱼之肆，久而不闻其臭”。视而不见，充耳不闻的现象是经常发生的。人的感官特性不同于科学监测仪器，科学监测仪器在有效工作期内，反应是客观的、不知疲倦的。人的感觉则不同，人的感官对信息的接受度与时间及消除疲劳的时间因人而异，对信息的新鲜感与灵敏度及节奏变换的能力，直接影响信息的接收与传递。环境艺术设计所创造的各类信息如何适度，如何进行编排，以适应人体感官的工作特性，这同样是环境艺术设计时必须考虑的内容之一。
（三）环境的精神文化性质
这里所指的是在物质环境中引发出来的精神文化性质，是在基本功能环境基础上引发的精神文化方面的效应。
爱美之心人皆有之。环境的审美设计使环境各要素能提供较多的愉悦信息，环境艺术设计是美的综合设计，在设计前，家具等要素的美是分散的、单个的，缺少相互关联。要使这些分散的形式美因素升华为整体的环境艺术，必须在设计中进行整体的、艺术的、具有文化意义的构成与编排，也就是通过环境艺术设计、创作的手段，创造空间之美。它将渲染出一种气氛，引发出一种意境，创造出符合一定文化内涵和特定精神需求的环境，以之激荡人的感觉和心境，使其产生舒适感、愉悦感和联想，或产生某种特定的情感，甚至激发心灵上的震撼。环境艺术能够陶情冶性，通过艺术气氛与意境的引导、启示、感召、潜移默化的作用使人获得教益，提高人的审美情趣与精神素养。
在环境艺术设计中，审美价值和文化价值的设计有不少方法，如我国古代曾将文字因素引入环境设计，成为一大特色。《红楼梦》中讲大观园的修造时写道：“偌大景致，若干亭榭，无字标题，任是花柳山水，也断不能生色”；相反，若题词则生景。可见适当的文字在生色生景上的重要性。我国各类建筑及碑碣等，多有匾额、楹联、诗文等，北京清华大学最早的建筑，在立面檐口下题有“清华学堂”四字，既标明建筑功能，又具有中国传统的题字品鉴味道，至今乃成为历史的一大景观（图1—11）；名山大川、旅游胜境，常设巨幅石刻大字或诗句。这些字章，或点题设注，或引发联想，以取得景外之感、景外之得。北京香山大佛有郭沫若题诗：“山是一尊佛，佛如一座山”；杭州岳王墓门联为：“青山有幸埋忠骨，白铁无辜铸佞臣”……这些文字章句，具有点题、加注和渲染意境之功用，乃画龙点睛之笔。当然，增色生景，应在相应之景上点之，才有锦上添花之效果；若点得名不副实，相去甚远，则会不伦不类，画虎类犬。
二 环境艺术要素的广泛性与空间的广延性
环境是个宽泛的概念，其领域可大可小：小者可以为一间居室、一间厨房；大可及一座城市、一个风景旅游区；一个环境总是处在另一个更大的环境之中。因此，大小环境之间，有着相依从、相搭接、相嵌合、相套叠、相关联等各种关系，由此形成了环境艺术设计的关联性、多样性和广延性。环境艺术设计的所谓环境，既有室内环境，也有建筑外观环境、广场环境、园林环境、城市与街道环境……在这些环境中，数量多、体量大、影响最大的是建筑。建筑是环境中的重要因素，杭州西湖因周边高大的建筑物干扰了尺度感而大煞风景，北京地安门几幢突兀的大楼使北海遭受同样的命运。故宫则因建筑的层层相套、严谨组织而壮丽无比。建筑于环境，真可谓“成也萧何，败也萧何”，在环境中举足轻重。此外，与建筑共同组成环境景观的还有雕塑、绘画等公共艺术设计。
传统的环境艺术设计充分利用自然、建筑、人造物等，营造不同的空间形式（图1—13），以及通过光、色、声、味等各种表现、各种感官信息的因素，精心选择和安排而成妙境。现代科技的发展，出现了激光、电子车、音响设备，以及塑料、铝合金、不锈钢、各色玻璃等新型材料。这纷繁多样的物质与技术手段丰富了环境设计要素，为环境艺术设计提供了新的表现因素，开辟了创作新天地。
图1—13 德国法古斯工厂
三 环境艺术的多学科性质
环境艺术不是纯欣赏意义的艺术，它始终和使用联系在一起，其实现又和工程技术密切相关，是功能、艺术与技术的统一体。它和建筑有很多共同点，是一门将技术与艺术紧密结合起来的学问，在一定意义上也可以把环境艺术看做广义建筑学的组成部分。如果说“建筑学是一门创造人类生活环境的综合的艺术和科学”，那就可以说“环境艺术是创造人类生活环境的综合的艺术和科学”。环境艺术与建筑学相比，从文化内涵上更为深入，达到精神文化的更高层次，从形式上更具艺术品质。
环境艺术设计是融合了多门类的艺术学科，它不仅涉及艺术与技术两大方面，还与社会学、美学、人类工程学、行为学、心理学等学科有关，各种学科的交叉与融合，共同构成了外延广阔，内涵丰富，艺术与技术相结合的环境艺术。
注释
[1] 参见张明宇：《环境艺术的缘起及创作特征》，载《建筑师》，1994（8）。