基督受洗
必知理由
◎尘封了几个世纪的经典,带有印象派色彩的超前之作
◎超前的绘画理念,不同寻常的用笔手法以及对色彩的独到理解
◎精密的构图,高超的透视,神秘氛围的营造
名画档案
名称:《基督受洗》
画家:弗兰西丝卡
创作时间:1450年
尺寸:167×116cm
类别:木板蛋彩
收藏:英国,伦敦,国立画廊
画家简介
弗兰西丝卡(1416~1492),全名是皮耶罗·德拉·弗兰西丝卡,因此有时又被称为皮耶罗或皮埃罗。出生于意大利中部的博戈圣塞波克罗,父亲从事皮革业,家庭富裕。在世时以稳重的色调,毫无破绽的构图,清澈而静谧的画风赢得了很高的声誉。他还是个数学家,写出了众多关于数学和几何学方面的学术著作。他的代表作有:《圣母像》《鞭打耶稣》《复活》《基督受洗》等。
名画欣赏
《基督受洗》是画家为家乡一座礼拜堂而画的祭坛画。由于祭坛画的特殊要求,画面有上部的半圆和下面的长方形两部分组成。这幅画给人一种怪怪的感觉,神秘的气氛,甚至有些突兀的想法。它的画面是这样的:画面中央的耶稣,赤露上身,披散着金黄色的头发,双掌合十放在前胸,像一个佛教徒一样。他的肤色像石膏一样白,让人眩目。他的头顶,有一只碗在缓缓向下倒水,这是圣约翰正在为他施洗。他头顶的上方,在蓝天白云的衬托下,有一只伸展着双翅,正面直飞的白色鸽子。这和《圣经·马太福音》上叙述的是一样的:“耶稣受了洗,随即从水里上来。天突然为他开了,他就看见神的灵仿佛鸽子降下,落在他身上。”位于耶稣右侧的圣约翰,穿着一身红色的衣服,披着一头褐色长发,正专注地为耶稣施洗。而在他们的身后,突兀地出现了一个和耶稣肤色一样白如石膏的人,正弯曲身子脱去上衣,好像要跳到前面的水池里洗澡的样子,这与耶稣庄严的受洗气氛极不和谐。耶稣的左侧有一棵高大的树,枝叶繁茂,和不远处的一棵树枝叶相连。树的旁边站立着三个衣色各不相同的女天使。中间的一个流露出惊讶的神色。在耶稣后方的小路上,有几个人在走动。更远处,是起伏的山岭,上面有蜿蜒的小路以及树木花草等等。
在这幅画中,弗兰西丝卡不仅把基督形象画成一般人常见的样子,而且用崭新的表现风格。他按理想的人体形象来表现基督,还在背景中呈现出一种优雅的美感。
这幅画的布局十分严谨、精确。弗兰西丝卡把完美的图形,按照一定的尺寸、比例糅合在他的图画中。比如,耶稣头顶的白色鸽子,圆圆的头部正巧是半圆的圆心,它伸展的翅膀正好和长方形的上边线水平。而天空中云朵的形状也颇为奇特,像一个个圆盘子一样,很像近代人传说中的飞碟的样子。正如前面说的那样,这幅画有一种超自然的神秘色彩。如果解释为耶稣受洗时,有神迹显现,当然是有道理的。可是如此庄严的场面,却被脱衣洗澡的人,以及后面走动的行人和女天使惊异的表情衬托得不伦不类。并且在色彩和光线的处理上,有一种冷艳和触目惊心的感觉。耶稣、脱衣洗澡者和中间的女天使都是炫目的白色,与周围的色彩形成鲜明的对比,也让人感到有一种刺眼的不和谐。整个画面又有一种被落日或者某种神秘色彩笼罩的感觉。据说,现代人从中找到了印象派的感觉,可能就是缘于这种色彩和光线处理所达到的效果吧。画中的透视手法也运用得很高妙,近、中、远景层层叠加,近水远山、树木花草、蜿蜒盘旋的山间小径,都被描绘得逼真、形象,和真的一样。
弗兰西丝卡到20世纪才被绘画界重视,并被公认为是文艺复兴时代最杰出的大师之一。他超前的绘画理念,不同寻常的用笔手法以及对色彩的独到理解,是同时代人不太理解的。不过,时间是最公正的裁判,好的艺术作品总有被人们理解和认识的那一天。
《基督受洗》是发生在施洗者约翰生命中一件极重要的事,乃是借由耶稣超自然形貌的显现来印证其中的神性。弗兰西丝卡把耶稣放置于画面的正中央,一条从拱形上端的顶点所拉出的视线,穿过代表圣灵的白鸽,再穿过由施洗者约翰手里所拿的碗中滴下的水珠,直下到耶稣脸庞的正中部位,然后再穿过他恭敬合掌的双手,最后到达支撑他全身重量的右脚跟上。