前言

时装摄影是摄影技术与时尚审美的完美结合，是当下“数字读图时代”时尚信息传播的一种重要手段。随着我国服装市场和时尚行业的不断发展，时装摄影正蓬勃发展起来，时装摄影的从业者和爱好者也越来越多。为满足高校时装摄影课程教学和时装摄影爱好者的学习需求，笔者整理、总结了多年的时装摄影教学实践经验，历经多次的修改与完善，终于完成此书的撰写。

本书充分考虑不同层次读者的学习需求，由浅入深，循序渐进，通过四大部分共十章的内容，较为系统地阐述了时装摄影从入门到提高的各个方面。其中，基础篇主要从时装摄影的发展概述、器材设备、曝光、构图等基础知识进行简要介绍，旨在为初学者深入学习奠定扎实的摄影基础。提高篇作为本书的重点，主要从时装摄影室内影棚灯光的操控与布光，外景拍摄环境、光线、构图的运用，时装摄影色彩和技巧的创意运用，以及时装模特的姿态设计与调动方面进行详细介绍，这部分内容旨在帮助读者在专业技术方面提高到一定的层次。后期篇主要通过案例分析的形式对时装摄影数字后期制作的设备、基本调整、特殊处理、品质效率等方面进行了讲解，为读者进行数字化再创作提供了一定的思路。创作篇主要从时装摄影的创作过程、广告运用、大师作品鉴赏等几方面进行介绍，希望读者在时装摄影创作观念和审美能力上有所提高。最后，附时装摄影相关刊物及摄影网站资料，借此拓展读者的视野和思路。

全书既有系统、详细的文字阐述，又有大量的图片案例分析，并提供切实的实战技巧和准确的技术参数，在内容安排上讲究循序渐进，注重技术和审美的相互结合，形成较为系统的时装摄影教程。希望此书能够抛砖引玉，对广大读者有所帮助。

书中选用的大量示范图片主要来自笔者教学实践所拍，另外，为了向前人借鉴学习并系统地介绍时装摄影，部分鉴赏性图片引用了国内外时尚摄影大师的作品。本书作为2016国家社科基金艺术学项目“当代中国摄影文化面临的挑战与应对研究”（项目批准号16EF188）和四川师范大学“质量工程”项目的阶段性成果，在撰写过程中得到了相关部门的大力支持和服装学院表演系同学的积极配合，以及吴芳、梅少云两位老师和李春奕编辑的支持与帮助，在此一并表示感谢！

鉴于时间仓促和作者水平有限，书中存在不足之处，欢迎读者与同行予以批评指正！

著者

2016年9月