第一节　中国传统音乐文化的基本概念

一　音乐的起源

音乐文化和一切文化事象一样，起源于人类的精神需求和社会实践活动。蒙昧时期的先民为了表达思想感情和交流信息，在祭祀、求神、驱邪、医疗、狩猎、农耕、游戏等生存斗争和各种社会群体活动中，发出的各种声响与形体动作，就是音乐、舞蹈、语言等的萌芽和最早的源头。从不同的人文环境和文化视野来思考世界各国的音乐文化事象，自然会产生既相似相通，又有差异不同的观念形态。中国对音乐起源与形成的解释与欧洲是有较大差异的，欧洲人认为音乐是上界的语言，起源于希腊神话中掌管音乐的女神缪斯，所以把音乐称为“Musica”，借用美丽的缪斯女神的名字给音乐命名并赋予音乐高贵纯洁的形象。象征音乐是最美的“天籁”，赞誉音乐有令人心旷神怡的功能。这种解释虽能引人入胜，但却是不确切、不完整的。在中国古代汉语中“声”、“音”、“乐”三个词一直是分开使用的，中国最早的一部音乐理论专著《乐记》，对上述三个层次语词的形成和含义及诗、乐、舞同源共生的现象，作过完整确切的解释：“感于物而动，故形于声”（人类受客观事物的感动，才发出带有感情色彩的声响）。“声相应，故生变，变成方，谓之音（声音相互应和并加以规律化，就成了有一定音调节奏的声腔——音腔）。”“比音而乐之，及干戚羽旄，谓之乐”（手执各种器具，和着音腔欢唱舞蹈才形成了乐）。可见，中国古代的“声”泛指包括“天籁、地籁、人籁在内的一切声响，其中也包括各种噪声”；“音”特指有秩序、有条理、有组织的声腔、音调与音响组合；“乐”是指上古时代诗歌、音乐、舞蹈三种因素混为一体，尚未分化的艺术活动。《吕氏春秋·大乐》篇中首次出现音乐一词，“音乐之所以由来者远矣：生于度量，本于太乙”，古代乐书中开始有了“五声”、“七律”、“歌”、“乐”、“八音”等专指音乐的词语，把“声”、“音”、“乐”单独从混生艺术中分离出来，专门用来指称“音乐”这一独特的艺术门类。

二　中国特有的采风制度与宫廷礼乐的形成

中国从周代就开始建立了搜集民间乐舞百戏，打造宫廷礼乐的采风制度。采风虽是统治者用来考察民俗民风和政令得失的一种措施，如《汉书·艺文志》称：“古有采诗之官，王者所以观风俗，知得失，自考正也。”因为采集的主要是民歌、民谣，所以称为采风。中国最早的一部包括“风”、“雅”、“颂”在内的古代诗歌总集——《诗经》，就包含了当时15个诸侯国的“风”（民间歌谣）、宫廷乐府音乐家和士大夫用风的体裁形式创编的“雅歌”以及颂扬统治者文治武功的“颂歌”。《史记·孔子世家》说：“诗三百篇，孔子皆能弦歌之。”可见当时孔子兴办教育时，所设置的“六艺”（礼、乐、射、御、书、数）中的乐，教唱的就是这些古代诗乐，所以才有了《诗经》的称谓。《春秋·左传》记载吴国季扎在鲁国观赏乐舞，演奏的方法次序与《诗经》的编次基本是一致的，可见当时宫廷庆典仪礼乐舞是宫廷乐师用前代和当时15个诸侯国采集的民间乐舞编创演绎而成的。

著名音乐史论学家杨荫浏先生在《中国古代音乐史稿》中认为，“风”和“雅”、“颂”有各种不同的曲式和乐舞形态。有的一个曲调重复几遍后，用副歌作为尾声；有的一个曲调前面用副歌作为引子；还有一种曲调在重复中作有规则或无规则的“换头”、“交织”等变化。清乾隆（1736年）敕编的《诗经》乐谱，为历代宫廷乐舞中规模最大、收谱最多的刊本，说明了《诗经》是历代宫廷礼乐、雅乐的源流和基础。