七 创意之地何在
我们可以继续思考第四个层面场所（Where），哪些地区尝试过跨媒介实验？哪些地区做得较为成功？为什么这些地方获得成功？哪些地区尚未起步？哪种社会语境适合跨媒介文化的生根发芽、开花结果？如何进行跨地域比较？各区域如何取长补短、互相促进发展？中西文化场域不同，跨媒介创意也会有差异。即便是华人圈内，也因身处中国大陆和台港澳地区以及美洲、欧洲等地会有变异现象出现。此外，还可以思考：在哪些专业、学科领域进行跨媒介实验？除小说、电影、绘画、摄影、建筑、戏曲、舞蹈、地图、新闻、广告、电子游戏、市场营销等，还有哪些领域可以互相打通、交融？
20世纪中叶后，港澳台地区经济飞速发展，高科技勃兴，出洋留学蔚然成风。港澳台地区文艺家满世界游历，多精通双语、多语，跨行业从职，先锋文艺因此兴起，先于内地一步，孕育出跨媒介文化创意的丰厚土壤。香港作为百年电影王国，带动了影视文学发展。3D和4D影视更是跨媒介的新典范，集视、听、动、味于一身，全方位融合数码、网络、卡通等高科技手段，着力于新思维、新产业创意，给叙事艺术带来新的冲击。港澳台地区跨媒介艺术实验，在中西文化对立与碰撞中立足，在多媒介中吸取灵感，变异转化。香港的快、台湾的慢、澳门的稳等文化因素，催生出三地跨媒介创意的特色差异。
一个人就可以撑起跨界创意的王国。香港的西西，多才多艺、创意盎然，跨越文学、电影、绘画、音乐、建筑、布偶手艺等多个领域，在不同艺术符码之间谋求交融之道，实验50多年，开拓跨媒介创意体系，创造出“西西体”系列。自1963年起，她写作绘画和电影研究专栏，此后创作的长篇小说均有新创意：1975年《我城》的“手卷影像体”；1977年《美丽大厦》的“电梯影像体”；1980年《哨鹿》和1981年《候鸟》的“比兴影像体”；1986年短篇《浮城志异》的“图文体”；1996年《飞毡》的“蝉联曲式体”；2008年《我的乔治亚》的“建筑体”；2009年《缝熊志》和2011年《猿猴志》的“缝制体”等体式。
笔者以“跨媒介”作为研究关键词，正是始于21世纪初对西西的研究，并于2009年出版论著《跨媒介叙事——论西西小说新生态》[23]。西西的跨媒介叙事体独树一帜，具有范式意义。一是开创跨媒介叙事和文体的多元新形态，如影像叙事小说、图文叙事小说、蝉联想象曲式。二是有利于呈现中国汉语叙事的本土性。三是有利于解构父系主流叙述，构建女性主义文学的新美学。
《跨媒介叙事——论西西小说新生态》在博士学位论文基础上修改而成。曹惠民教授2007年在《文艺报》发表评论，认为该博士学位论文富于学术的想象力与穿透力，显示出走向前沿的精进姿态；切入口小，探索力度却很大，极富新意，摒弃面面俱到的架构而独取“文体创新”一端，提出了诸如“反线性的性别叙事”“蝉联衔接的增殖法”“蝉联网结体”等自创新词，独出机杼地凸显了西西的文体创意，把研究推进到更深层面。司方维、曹惠民撰写长文《更新论述话语的可贵尝试——评凌逾著〈跨媒介叙事——论西西小说新生态〉》，发表于香港《文学评论》2011年6月号。
当然，独木难成林。跨界创意不是个体现象，而是整个城市的文化氛围所造就的。因此，需要在个案研究基础上，由点及面，不仅考察个别香港作家的跨媒介叙事，更意在重点考察香港整体文化的跨媒介特性，谋求从作品入手加以分析。2012年，笔者的《跨媒介：港台叙事作品选读》[24]问世。黄丽兰有书评《跨越藩篱，现彼岸风景——评凌逾〈跨媒介：港台叙事作品选读〉》，发表于《香港文学》2013年8月号。
全面考察一个城市跨界创意的形态、成因、策略、方法、特色，于是有了2015年的论著《跨媒介香港》[25]，由国家社科基金后期资助出版，该书修炼六七年而成。该书认为，香港文学、文化的创意在于跨媒介叙事，重点分析 20世纪90年代以后的香港作品，探究在电子数码网络的新媒介时代，香港文艺开创出哪些跨媒介叙事的新形态，文学叙事如何与电影叙事、文化地理、建筑空间、赛博空间、展演艺术跨界贯通；挖掘具有跨媒介特点的作品，归纳其独特之处。
《跨媒介香港》，共45万字，分五章。第一部分，分析香港文学与电影改编的对倒叙事、性别建构，研究王家卫、李安、许鞍华、徐克、罗永昌等导演如何改编刘以鬯、张爱玲、李碧华、西西等作家作品，小说和电影如何共同开创对倒叙事，叙述难以叙述之事，叙述人称和性别身份建构的差异，改编的意旨得失等。
第二部分，分析香港后现代文学的空间叙事，如何从文化地理、地图建筑、味觉触觉空间中吸取灵感：董启章开创地图空间叙事学；也斯开拓味觉地理叙事学，还开创游牧中西的文化地理空间；西西搭建后现代小说的建筑空间，还实验手工触觉符号与文学符号、文化生态符号联姻的“缝制体”叙事。香港作家各自开创出小说空间叙事的新形态创意。
第三部分，研究赛博时代的新叙事，探究香港作家如何化用科技元素，活用传播媒介，创设虚拟意象，新生代作家在伊托邦时代创造出哪些新符码；董启章如何开辟出赛博时代的三重世界叙事、多向多元的互动新叙事、集邮体和电邮体式的魔法创意写作；唐睿如何开创脚注空间和时间的叙事。
第四部分，研究文学与展演艺术的跨界整合，具体分析图文互涉的对角叙事创意；对比分析港派麦兜、台派几米的跨媒介整合；比较香港、北京、台湾的后现代文学与戏剧的跨界打通，以詹瑞文、孟京辉、赖声川为例论述；分析香港乐坛的词、曲、唱、器、视五合一的新艺术形态，以林夕、黄霑、许冠杰等词曲为例论述；研究黄碧云小说与费兰明高舞的共振叙事。
第五部分，跨媒介叙事追根溯源，理论根基为后经典叙事学、符号学、媒介学，综述这三个学科的研究现状、发展趋势；在全球后现代文化语境中，梳理已有跨媒介叙事研究；透析在传统媒介和新媒介生态下的香港文艺创作发展变化；归纳香港跨媒介叙事的总体特色，比较港派、台派和海派的叙事风格，探究港派跨媒介叙事的范式意义；透析跨媒介创意的普遍方法，预测跨媒介叙事创作和研究的未来发展趋势，提出有待拓展的研究路向。香港跨媒介叙事特色鲜明，创意十足，可资大陆学界借鉴。
《跨媒介香港》界定跨媒介叙事，论述香港跨媒介叙事的成因、形态、特色、风格和意义，论述港派跨媒介叙事研究的意义，形成新的评价标准，奠定跨媒介叙事研究的理论根基。该书的书评已有若干篇：古远清《别开生面的香港文学研究》、王瑛《跨媒介叙事的风姿》、徐诗颖《跨媒介叙事研究的新突破——评凌逾新著〈跨媒介香港〉》、彭瑞瑶《究跨越之风，辟逾常之路》、廖靖弘《聚焦港派叙事创意，引领文学跨界新路——评凌逾新著〈跨媒介香港〉》等。[26]
到目前为止，笔者的为学兴趣、学术发展路径经历了几个阶段。最初，研究一个人的创意世界，以西西为例，探究一个作家的跨界特质和成功经验。其后，探究一个城市的创意世界，以香港为例，探究跨界如何从个别现象发展为普遍规律。然后，考察跨界创意文化的类型和形态，由点及面，尽可能广泛地比较不同国家和地区的文化发展差异和特色，探究跨界之道。如今，大陆的跨界创意蓬勃发展，大力推进创新产业的发展，借鉴已有的成功经验，汲取教训，在此基础上，拓展延伸，创造辉煌，跨界创意的发展很有前景。