序言2

FOREWORD 2

上周收到Aaron（何亚龙）的这本书，细读后发现这是一本很实用、很接地气的工具书。它并不哗众取宠，故作深沉，而是交流一线实战经历，分享LOGO设计方法，如LOGO设计需遵循的法则，设计的生存之路，设计的机会，设计如何跟上时代等，甚至连经历过的“失败”作者也毫不吝啬地拿来与读者分享！

当代设计的概念，随着改革开放的风潮流入中国不过才30年左右的光景，它伴随着国内工商业的飞速发展而成长。还记得20世纪90年代初太阳神CI的喷薄升腾唤醒了众多企业的品牌意识，一时间，大小机构的CEO、各路企业的部门精英，上到4A广告总监、下到工作室美工，动辄就喊出“CI”“SI”“VI”等专业名词，侃侃而谈、指点江山。虽然很多人其实可能还是一知半解，出品也是良莠不齐，但总算是一次品牌形象建设意识的初次普及，并为接下来国内现代品牌设计的发展埋下了种子。

设计的美好时代到来了吗？也许是当局者迷，我说不出答案。至今，设计依然被认为是件苦差事。对设计价值的观点不一致，艺术审美和商业模式的黏连强度不一致，导致客户和设计师不能产生共同的价值观，或许就是其根源所在吧。当然这里还涉及文化断层与全民审美的问题，那是更大的话题，说起来话就长了，而且肯定没有最终的结论。

说大一点，如果设计是一种信仰，那么设计师的社会职能应该包括全民美学提升的责任，清高的设计师们得放下架子抱着坚定的信念孜孜不倦，当个艺术苦行僧和美学布道者。

近日，我去参加了一个设计沙龙，某大师闲聊中道出国内某大品牌与他谈品牌策划设计合作的事，项目最终因为各自理念的不同而夭折……大品牌与大设计师纠缠的这件事里，映射出产品和品牌设计之间其实需要更好的联系与沟通。只有甲方和乙方进行充分有效的沟通，达成共识，设计师才能把控好最根本的产品要素，并赋予它最恰当的形象诉求，才可能做出最好的设计。设计好，生意好；设计好，生活好。对客户，对设计师，对整个社会都是如此。

本书深入浅出，系统而全面，是艺术设计、品牌整合知识普及布道的“经书”，这“经书”并不难念，利于传诵。我把这本书推荐给重视品牌建设的企业家、品牌管理者、热爱设计工作的同道，乃至梦想在设计领域创业的人们，相信它可以让大家更全面、更系统地认识品牌视觉形象设计，了解如何把握品牌视觉形象设计方向以及相关的经营管理运作要点。同时，也希望这本书的出版对当下重点推动的文化创意产业的发展有所裨益。

衷心希望中国的设计更具力量，衷心希望中国的设计能呈现出与当今社会发展相适应、相匹配的面貌，这是本人，也应该是热爱设计的人们的美好憧憬与努力的方向。

——广州平面设计师联盟会长　张玉廉

2016年10月13日