前言

美丽多姿的花卉给人们带来视觉上的享受，虽然不同的国家文化背景不同，但美丽的花朵大多代表着幸福美好的寓意，令人赏心悦目。人们自古就喜爱用花来装饰自己、美化家居，鲜花娇弱易逝，造花这一传统手工技艺便应运而生并且源远流长。

中国一千七百多年前就已经有了用丝织物制花的技艺。到了唐代，绢花更是妇女的主要装饰品，此后绢花制作逐渐传入了日本、朝鲜。至清代，受当时宫廷自上而下的影响，绢花是人们生活中必不可少的装饰品，如今作为国家非物质文化遗产的“北京绢花”制作曾一度达到了技术与艺术的发展顶峰，“京花”享誉国内，畅销多个国家。遗憾的是清末以后由于时代更迭和机器化大生产，造花手工艺在我国日渐没落，手工造花技艺的传承远远没有日本的系统和精深。幸而随着近年来对传统文化的重视及对非物质文化遗产的保护，越来越多的手工技艺在复苏，“工匠精神”得以传扬，中国的造花技艺也得以焕发新生。在欧洲，艺术造花从过去的宫廷陈设、室内装饰、贵族服装，到现代的高级时装定制，艺术造花技艺沿袭传承至今，如今造花技术被更广泛地运用到时装设计以及帽饰设计中。

手工布艺造花不同于机器批量生产的仿真花，手作的温度是机器无法取代的，在手工造花繁复的制作过程中不仅仅是对花朵形象的仿真复刻，造花者的创意和情感被融入进去，每朵花都被赋予灵魂和能量，作品体现出不同作者的不同风格和独特风韵。手工布艺造花的制作流程基本分为：浆布——做纸型——转印——剪瓣——染色——烫瓣——赋予表情——组合——整理造型——完成，每一个过程不仅需要投入手作者的创造力和感情，更需要精巧敏锐的手感，平和的心境以及长足的耐心。手工布艺造花不仅仅是一门技术，更重要的是传达出制作者对花之美的个人感悟以及手工技艺的温暖情怀。

在我国虽然传统布艺造花经过传承的断档，如今的发展尚不如日本、法国，但是随着社会的发展、时尚的传播，越来越多的人开始关注和喜爱手工布艺造花，希望将这一传统的手工技艺传承和发展下去。我们期待更多的人进入手作布艺造花的艺术之门，感受每一朵花在自己手中绽放时心中的美好与感动，也期待造花技艺能在中国的时尚领域焕发新的光彩。

著者

2017年5月