艺术
501年~1100年
在这一时期,多数艺术表达方式都是为了满足宗教的需要。而宗教权威机构,也鼓励艺术、音乐以及手工艺的发展。
教堂、寺庙等,在全世界范围内都吸引了技艺最为精湛的能工巧匠和音乐家。宗教信仰促使他们去创造更为精致、更加精巧的作品,而这些作品本来是人们日常生活并不需要的。具备各种天赋的人才,通常都会受到宗教权威机构的教化和培养。虽然普通老百姓都过着苦难深重的生活,但是宗教使他们时时不忘更加高尚的事情,并为更加美好的生活而虔诚祈祷,至少要给自己的来世多多祝福。即便是最好战的残忍统治者,也会从宗教信仰方面给予百姓和善的同情,并且他们会将画家、音乐家、诗人以及思想家等带到自己的宫廷,同时给这些人提供报酬、观众以及其他必要设施。他们经常希望,甚至孜孜以求的,是要去证实一点:神明与自己同在。
西塞克斯的阿尔弗雷德大帝,是宗教的虔诚信徒。这是一个书签的顶端,是由阿尔弗雷德大帝亲手制作的,用途应该就是让牧师在阅读圣经的时候记住已经翻阅到的页码。在其边缘还刻着这么一行字:“阿尔弗雷德赐予我一切”。
寺庙、教堂等都比较富有,所以会使用艺术品来宣扬各自的宗教故事及思想。在这个时候,多数人都不识字,而且在很多地区,宗教仪式都是用外来语举行的。因此,画像、音乐、雕刻、镶嵌图案以及建筑等,都被用来传教和提升人们的精神世界。每一种文化都孕育发展出各自的艺术、音乐和文学风格。
修道院的抄写员,会将他们的书籍大写字母修饰成色彩斑斓的宗教图画,并同时使用红丹、黄金、白银以及其他特殊的油墨材料。一些抄写员甚至会花上数年之久在每一本书的美工上,其所使用的风格同时展现出古希腊、古罗马、古埃及、凯尔特人以及德国人的不同文化影响。
在他们酋长的船葬仪式中,维京人发明了很多精致的装饰,并将其雕刻在木头上,或者镶嵌在金属表面。他们不仅仅是战士,也是技艺了得的手工艺者以及精美物品的爱好者。
这是一幅圣马克的图像,源自于爱尔兰的凯尔经。其展示的是凯尔特人的艺术风格,比如“编结工艺品”。同时,其中也混合有来自古罗马、古埃及和拜占庭的早期风格。
在拜占庭教堂,装饰着许多墙壁艺术拼图和神圣画像,即所谓的宗教圣像。在欧洲的修道院中,修道士们会花很长时间亲手抄写各种书籍。他们会将经文中的大写字母都加上色彩并予以装饰,而经书的边缘部分也被加上精心的设计。在亚洲的佛教徒,则会绘制出佛祖生活的生动故事画面。在唐朝和宋朝,中国人开始绘画和雕刻全新风格的山水画和自然图画。在墨西哥,手抄本、石雕以及壁画等,都是十分常见的艺术作品。
在宋朝,精陶的制作主要用于中国人的日常生活和出口贸易。这口青花碗属于青瓷作品,其制作的价值在于,如果有毒药被放入其中,那么碗体会破裂或者改变原来的颜色。对那些很容易遭人暗算的领导者来说,这种青花碗的价值就不可估量了。
这是一个拜占庭镶嵌图案作品,就在意大利拉文纳地区的阿里昂斯洗礼池圆屋顶之上。该作品展示了耶稣由施洗约翰施以洗礼仪式的场景。十二使徒就被画在耶稣的周围,而且每一个人手中都捧着一个王冠。每一个人物肖像本身都是一件独立的艺术作品。
山水画《万壑松风图轴》,作者巨然。巨然生活在五代时期,这一时期中国山水画成熟并进入第一个高峰期,此时的作品对中国以后的山水画产生了深远影响。