二、行气

行气亦称贯气，通俗地讲，行气就是点画与点画、字与字、字与行，以及行与行之间的相互呼应的一致性关系，是点线形状及其组合方式所形成的一种运动性的时间流向。这种关系是协调和谐的，如果字字支离不贯通，或者字行碰撞扭曲，则乱如散沙，行气全无。这种流向是顺畅有序的，正如时间不可倒转一样，如果中间出现断裂或无序变向，行气就被破坏了。

评点：

这两行字内容相同，书体也相同，都是草书。但是，由于牵连映带的运行方向不同，效果就完全不一样。左侧“落”、 “长”、 “安”等字的末笔，勾连的方向和角度全都不是奔向下一字，而是毫无道理地向左或左上方扫过去，造成行气的三次断裂，章法之势就被破坏了。右侧字则符合章法要求，行气贯通。

单字点画与点画之间要相互顾盼、呼应，字际之间要相互映带、承上启下，行首与行尾要逐势瞻顾、血脉相连，下行与上行要相互照应、朝揖顾盼。总之，字与字、行与行之间要递相映带，相互呼应，才能气脉相通，和谐一致，整幅作品才能意气相聚，精神挽结，给人以笔势流畅、气息贯注、神完气足之感。写到这里，我们可以进一步体悟到书法之所谓行气，就是从开篇第一字的第一笔到最后一个字的最后一笔，所反映出的是一种来不可止、去不遏的“时间流程”。

评点：

左图为怀素《论书帖》首行，开篇即呈流动之势，虽多字相连，但字字成章，不离法度。或连中有断，或似断还连，或上一字的末笔映带而成下一字的借画，可谓挥洒自如，行气贯通，精美绝伦。

右图为王羲之《袁生帖》局部，此帖共两行半二十五个字，这是头两行。首字稳当，从第二字开始跌宕起伏，或大或小、或长或短，亦正亦欹、亦方亦圆。两行只有“至都”二字连笔，却字字笔断意连。笔过气生，是音乐化了的黑白空间。

自古以来，书法家和书法家理论家对行气多有精辟的论述。

蒋和《书法正宗》云： “一字八面流通为内气，一篇章法照应为外气，内气言笔画疏密肥瘦，若平板散涣，何气之有？外气言一篇虚实，疏密管束，接上递下，错综映带，第一字不可移置第二字，第二行不可移置第一行。结体在字内，章法在字外，真行虽别，章法相通。”他又说： “行草纵横奇宕，变化错综，要紧处全在收束。收束得好，全在末笔。明于结体，则点画妥贴，精于收束，则气足神完。” （见成都古籍书店《书学格言》第57页。）

明代解缙《春雨杂述论学书法》云： “上字之于下字，左行之于右行，横斜疏密，各有攸当，上下连延，左右顾瞩，八面四方，有如布阵，纷纷纭纭，斗乱而不乱，浑浑沌沌，形圆而不可破。”

可见，行气是保证章法自然有生气的必然要术。不仅通篇要贯气，一字之内和笔画之间也要贯气。行气生，则字散而神不散；行气无，则板滞、支离，没有生机。

怎样才能使全篇行气贯通而达到出神人化的境界呢？最要紧的是把握好四个原则。

（一）运笔贵在“才按便提，才提便按”

沈尹默先生在《书法论》一文中说： “前人往往说行笔，这个 ‘行’ 字用来形容笔毫的动作是很妙的，笔毫在点画中移动，好比人在路上行走一样：人行路时，两脚必然一起一落。笔毫在点画中移动，也得一起一落才行。”这个“起”和“落”，就是笔锋的“提”和“按”。 “提”和“按”必须随时随处结合着，才按便提，才提便按。提笔不宜太高，沈尹默先生还说： “提笔不必过高，过高了徒然多费气力，于用笔不会增加多少好处，或许因吃力而反有坏处。”这是沈老先生悟出的中锋运笔的诀窍。其实，这也是贯气的诀窍。按照这个方法去创作，提笔时稍离纸面，使笔意还在纸上“行”，才能体现贯气，才能产生一种生命的节律。

（二）每行贵在“字守中线，不失重心”

要使笔墨始终在一条无形的中垂线上相对摆动。这样，字与字的呼应才能上有纵的穿插，下有横的承接，任你如何斜翻回转，也不会失去重心。

（三）运笔时，起、行、收贵在“连贯一致”

怎样才能做到运笔连贯呢？关键在于熟练而准确地把握字构和笔画，这样，运笔时才能理直气壮，酣畅连贯。梁同书《频罗庵论书》云： “写字要有气，气须从熟得来。有气则自有势，大小长短，高下欹整，随笔所至，自然贯注，成一片段，却著不得丝毫摆布，熟后自知。”

（四）收笔与起笔要注意互相映带，行与行要贯气

行距不可忽紧忽松，头行行首要自然，末行行尾要收得住，收到恰到好处。一般地说，末行挤满了不好，上吊一两个字也不可取。

要恰到好处地练好行气并非易事，这是个厚积薄发的过程。