空间过程、环境认知与意象表达：中国古代绘画的历史地理学研究

本书是关于欧式美男动漫角色的绘画实例教程。全书共4章，分别介绍了欧式美男的外貌特征、形体特征、服饰特点和人物设定。本书不仅详细讲解了欧式美男的脸部、表情、身材、动作、服饰和道具的基础绘制方法，还通过对9个人物设定的实例进行详细讲解，进一步阐述了欧式美男的人物角色形象设定技法。本书适合漫画爱好者、人物角色设定初学者阅读。

古典油画盛行于文艺复兴时期，是达·芬奇、提香、伦勃朗、夏尔丹等艺术家擅长的绘画形式，也是近代、现代油画的基础。本书共分7章：第1～4章讲解了古典油画的基础知识和绘制步骤，包括拓印、制底、塑造底层阴影、提白、罩染等技法；第5章讲解了色彩理论和限色练习，解决调色的问题；第6章为提白与罩染的混合运用，并展示部分绘画作业；第7章讲解了油画结束后上光、装裱、拍摄、存放等方面的方法与技巧；附录部分介绍并列举了

你知道画西红柿其实是先从一个长方形开始画起吗？一支铅笔到底是怎么画出大千世界的？本书将既往印象中难以读懂的素描专业知识，用简单的图形、文字展示出来，不但让你一看就懂，还能举一反三。入门就说入门知识，不用头疼难画的石膏像，零基础也不怕。学好这部分知识，稳固信心再向实物过度，再复杂的素描绘画都能信手拈来。美术老师手把手带你入门，从握笔到排线，从结构到明暗关系，从几何体到生活所见之物，通过详细的步骤拆解

国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、色作画于绢、纸或帛上并加以装裱的一种绘画。本书针对少年儿童，详细讲解了国画写意画法的基本用笔方法和用色技法，以写意蔬果、花草、小动物为主要题材。题材的难易度是由简单逐渐变难，层次清楚，结构紧凑，希望通过这本书让小朋友能够真正的认识国画，学会国画的基本功。全书33个案例精讲，基本涵盖了小朋友们常见的绘画素材。最后作品欣赏部分，8幅完整作品，增强孩子鉴赏能力

这是一本关于产品设计手绘的教程。全书从产品设计的实际流程出发，结合设计思维，对产品设计手绘的表现技法进行了全面的讲解。本书共9章，第1章讲解产品设计手绘的基础知识，第2~8章分别讲解透视与视角的表现、线条的表现、面的表现、体与倒角的表现、马克笔的上色技法、光影的表现、材质与色彩的表现等，第9章是产品设计手绘的综合案例实训。本书从不同角度切入，一步一步为读者分析、归纳和总结产品设计手绘表现技法。为了

《绘事微言》，四卷，晚明山水画家、理论家唐志契著。卷一为作者自撰，五十一则，各设标题，内容涉及画理、画法，所论临摹、枯树、点苔、用笔、用墨、气韵等多有独到之处，如其书名“绘事微言”，言辞精微，甚为精当，为全书之精华；第二卷至第四卷采录前人与同时代人所著画史、画论、画法、画评。

素描属于造型艺术的一个门类，它几乎是所有造型艺术的基本功，是造型艺术的认识和技术基础。它的目的是培养形体把握、塑造的运用能力。本书是一本素描学习教材，采用严谨规范的体系和流程，丰富的案例，系统地介绍了素描写生的入门知识、基本技法和步骤要领。从素描的概念、实用工具以及工具的使用方法开始讲解，细致分析了素描原理与应用，从石膏几何体明暗、结构素描、素描静物、素描石膏像、人物肖像、速写的绘画方法，完整地叙

这是一本关于古风美男人物设定的实例教程。本书共5章，分别介绍了古风美男的特点与设定、体型与动态、头部与表情、服饰与道具，以及设计与绘制的体型姿态、外貌特征和魅力元素，从绘制古风男性角色的准备、工具和人物设定的基础知识开始，不但讲解了古风男性角色的体型、动态、头部、表情、服饰和道具的基础绘制方法，还通过8个实例详细讲解了古风男性角色的设定技法。本书适合漫画爱好者和人物角色设定初学者阅读和学习。

本书是针对儿童学习特点编写的色铅笔绘画教程，涉及到色彩造型的作画意识及对固有色、光源色、环境色的应用。将色铅笔绘画系统性的讲解，趣味性的分析示范，期待通过一点一滴的学习，让孩子被色铅笔的绘画世界深深吸引，从而学习、学会色铅笔图画的绘制。儿童绘画创作的过程是学习美术技巧、技法的过程，更是审美能力、观察能力、感悟能力、造型能力、协调能力、自我约束能力等得以锻炼和提高的过程，这些能力的具备在孩子成长过程