诗经讲义稿（傅斯年文集）

本书研究中国新诗传播接受与经典化，既梳理中国新诗传播接受之历史，以文献呈现新诗传播接受之特点，又深入论证传播接受与经典化之关系；既研究新诗批评和选本塑造经典之特点，又对新诗史著作叙述、指认新诗经典的历史过程进行梳理、论证，由此总结新诗经典化特点、规律，反思新诗创作。本书历史梳理与理论思考相结合，是该领域重要专著。

由方长安著的《中国新诗（1917-1949）接受史研究（精）》是国家社科基金项目成果，项目批准号09BZW052，2013年结项，结果为良。主要内容是考察研究近百年来中国新诗（1917-1949）接受史。既梳理、研究了新诗接受史的外在形态，又揭示出其内在嬗变逻辑、特征与根源；既研究了读者阅读接受与新诗创作、诗学建构的关系，从传播接受角度深化了对新诗情感空间、审美形式生成发展的认识，又论析传播接受对

伴随着视觉文化时代的来临，文艺界正经历着一场“图”与“文”的“战争”，以语言文字为载体的文学受到“图像霸权”的挤压与挑战，部分学者甚至悲观慨叹：“文学的黄昏已然来临”，“文学已走向终结”。为了回应上述文化现象，本书从视觉文化的角度切入，选择了世纪之交的诸多热点文学现象，如“文学期刊图像化”、“图文书”、“小说的影视改编”以及“新生代”、“70后”、“上海怀旧”、“身体写作”、“小资写作”、“美女文

汉末建安时代是一个俊才云蒸、五言腾踊的时代。以“三曹”“七子”及蔡琰为代表的建安文人继承汉乐府诗歌的现实主义传统，注重反映民生疾苦，抒发建功立业的抱负，开创了质朴刚健、慷慨悲凉的艺术风格，对后世文学产生了深远影响。离合长歌，激荡壮采，“建安风骨”既是建安时代精神的集中体现，又是我们学习和弘扬传统文化时的重要审美内涵。

本书从精神结构的转折、思想的流变以及游记文体的裂变等方面深入发掘了晚清域外游记的现代性元素，并细致勾勒了其文本书写存在的复杂流变，从而指出，晚清域外游记包含了中国散文现代性构造所需的基本元素，它最早因为域外体验的发生，突破了古文的义理藩篱、挣脱了僵化的语言符号系统，在精神意识、语言意识、文体意识方面对现代散文的生成起到了推动作用，藉此构成了中国散文现代转型的重要环节。同时，在论述晚清域外游记的现代

本书是著者的一本谢灵运研究专著，分正文和附录两部分。正文的上、下编是著者在顾绍柏《谢灵运集校注》（台湾里仁书局）、李运富《谢灵运集》（岳麓书社）阐释的基础上对谢灵运言行玄学意蕴和历史性再笺释。附录部分包括年谱简编、历代评诠评和几篇著者已发表的关于大谢的研究论文。其中包含着著者多年来对大谢及研究大谢的知见。

本书由上下两编构成。上编为诗歌史略，从诗字原始观念的形成、《诗经》和《楚辞》，论述到少数民族诗人和域外汉诗；下编为词曲史略，考察了从诗到词、从词到曲的转折，并且比较了诗词曲在形式、内容和风格上的异同，勾勒出词曲历史的发展脉络等。

本书立足现代性视野，深入细致地梳理了20世纪西方文本诗学存在形态及演变轨迹；在此基础上，探究了各形态文本诗学的基本理论主张及其相互间复杂关联，并进一步剖析了当下中国文本诗学发展过程中存在的问题及发展态势。本研究对于深入探究当代西方文学理论、规范当下中国文学研究极具启发价值，能够有效避免“脱离文本、直奔主题”的不良批评之风。

作为文学评点大师，金圣叹关心的是一部作品的文本优劣，探寻的是文学形式本性。他主要采取以文观文的方式，分析文学作品美丑利弊，揭示作者行文用心，指点读者赏文门径，从而展示文学文心之美、文辞之美、章法之美、分解之美。本书力图总结金圣叹形式批评的特点，探讨他如何透过形式把握文本意蕴，如何在艺术和科学之间寻求感注与理性的张力。