设计师的服装色彩搭配手册

当今多种设备终端并用的环境对用户界面设计提出了更高的要求，用户界面设计不仅需要考虑不同大小的屏幕尺寸，同时还要呈现出统一的风格和完善、合理的功能需求。本书从信息构架的梳理与建构、界面设计的形式表达、屏幕的物理特性等角度对用户界面设计的方法进行了梳理。本书将视知觉的基本原理与设计思维、用户的使用体验相结合，意在探索更合理、好用的设计方法，使读者能更全面深入地理解用户界面设计。本书适合高等院校艺术设计

本书共分为8章，从学习字体设计的基础知识入手，系统介绍了字体设计的起源和发展、原则和规范、方法与实践、创意设计、编排、应用等基本理论知识，再结合大量的前沿案例深度解读，梳理字体的设计流程，以达到强化专业基础训练的目的。每章除了基础的案例分析外，还设有相关案例的专题拓展及思考练习。本书在讲解角度与实践应用等方面进行了大胆创新，可以作为字体设计师、平面设计师、广告设计师的参考用书，也可作为高等院校艺术

本书将经典的东西方纹样进行分类整理，全书共分为两篇。每一章节分别从纹样产生的历史背景、寓意、运用原则、不同时期的应用、使用建议等方面进行讲解，让读者对装饰纹样的种类、文化、发展与应用有一定的了解，从而指导设计，让设计的内涵更加深刻。本书可供普通高校艺术设计专业的本科生、研究生，各类高等职业技术院校、成人教育学院艺术设计专业的学生及广大艺术设计工作者阅读。基金项目支持：湖南省教育厅科学研究重点项目（

本书根据艺术设计专业应用型人才培养目标的要求编写，包括新媒体动态设计概述、动态设计的创意构思、动态设计的实现方法、动态设计在新媒体中的应用、动态设计的优化和测试、新媒体动态设计案例分析、动态设计进阶技巧。本书注重培养读者的动态设计思维和实现动态效果的能力，引用分析了大量专业教学成果以及相关行业优秀案例，以帮助读者了解新媒体动态设计领域的发展历史、发展前沿以及创作流程，进而展现出新媒体动态设计的轮廓

本书主要内容包括：第一章图形创意的概述、第二章图形基本元素及造型、第三章图形创意思维的形式及方法、第四章图形创意创作技巧、第五章图形的空间转换、第六章图形在现代设计中的应用、附录、参考文献。

本书共分为3篇，包括7章内容。第1篇梳理了Logo与VI设计的基本理论知识，第2篇总结了数十种实用设计执行的具体技巧，第3篇剖析了12个真实项目的具体实施过程。

本书以直观的方式，深入浅出地梳理与讲解了标志的功能、构成要素、设计原则、创意思维方式、艺术表现方法以及设计过程、标准制作流程等内容。本书具有较强的应用性、引导性和前瞻性，可以帮助读者把握现代标志设计的新趋势，开拓视野，更新设计观念，更好地适应时代的发展。书中挑选了大量国内外优秀标志设计作品，有力地论证了书中理论知识的同时，也诠释了标志背后的故事，为读者提供了欣赏和学习的参考。本书适合高等院校艺术设

本书介绍了ChatGPT与Midjourney的使用方法和应用场景，并结合设计案例讲解了如何利用AIGC辅助不同行业的设计师提升工作效率和创造力，共涉及8个应用领域，近60个案例演示，展示了各行各业中融入AIGC技术的设计成果。同时，书中还有很多实用的技巧和建议，可以帮助设计师更快地掌握相关技术。

本书主要讲解室内设计和配色，共分8章，分别为平面设计理论、平面设计基础、基础色与平面设计、平面设计的文字和图形图像、平面设计的构图方法、平面设计的行业分类与色彩的关系、平面色彩的视觉印象和平面设计训练营。本书内容安排合理，理论扎实，案例精彩，全书设置了“手把手教你”、“小妙招”、“优秀作品赏析”等特色模块，并结合了大量的国内外优秀的案例和作品赏析，且均为新潮、流行的平面设计、广告设计、创意设计、影