宋代绘画发展史

这本书收录了108类465种实用的日系动漫绘画中的常用动作姿态，包括视觉效果良好或经典的姿势，以百科形式分类呈现。书中收录了适合半身或特写镜头的手臂和手部姿势、适合全身展示的动态姿势、使用道具增强表现效果的定格姿势等，并对每个姿势的关键要点提供清晰的解说，同时还提供了多种视角和裁剪思路。无论你是“想要找到适合角色的姿势”，或者“想了解符合构图或视角的姿势”，还是“需要确定姿势的提示”，这些姿势都可

本书共分11章，第1-4章介绍了游戏美术设计和AI工具原理方面的基础知识；第5-9章介绍了StableDiffusion和Midjourney的基础操作和使用方法，包括StableDiffusion的安装使用和Midjourney的注册、登录与订阅流程，StableDiffusion的插件与模型训练，StableDiffusion和Midjourney生成图像的操作步骤；第10章通过一个游

本书围绕着CSP的基础操作和插画绘制进行教学，共包含7章内容。第1章介绍了CSP的界面和工具使用；第2章介绍了线稿的绘制技法；第3章讲解的是绘画学习者必须掌握的基本功——素描和色彩原理；第4章讲解了植物类插画的绘制案例；第5章讲解了动物类插画的绘制案例；第6章讲解了Q版插画人体结构和绘制案例；第7章是综合设计案例。

本书共9章，第1章分享了作者常用且好用的绘画工具及黑白线描插画入门方法；第2章讲述了黑白线描插画涉及的理论知识，包括构图、点线面、黑白灰、构成方式及元素的积累和运用；第3-8章选取了6种绘画题材的25个精选案例，通过创作构思+绘画过程分解+文字解析的形式，诠释了黑白线描插画的完整创作过程，并在章节末附有同类型插画作品；第9章整理了作者原创的150+张头像线描插画，可临摹练习。

本书是针对漫画上色初学者打造的教程，从起稿、上色的基础知识讲起，对漫画的创作规律和绘制技巧进行汇总、梳理，并结合丰富的图例，用生动的文字讲解漫画人物、服饰和背景的上色方法。本书采用浅显易懂的讲解方式，让初学者能看懂、能学会、能活用，在自学过程中少走弯路。本书适合刚开始学习手绘、电脑板绘的初学者自学，也适合想提高绘画技法的读者进阶学习。

拉斐尔是意大利著名的画家，与达·芬奇、米开朗琪罗并称为“文艺复兴三杰”，也是“文艺复兴三杰”中最年轻的一位。本书图文并茂地叙述了拉斐尔的生平与艺术创作经历，收录拉斐尔·桑蒂最具代表性的作品，包括其永垂不朽的《西斯廷圣母》《雅典学院》等系列作品。书中的图片精美，极具观赏性，本书适合艺术爱好者及各大院校艺术相关专业的学生阅读。

本书以经典花鸟画画法及画家刘延风的画作赏析为内容。或浓或淡、或枯或润，笔墨记录着刘延风先生寄情山水，痴迷于与花鸟虫鱼对话的心灵感受、精神境界和艺术追求，也传达着中华传统文化蕴含的哲学思考与美学特征。

本书共9章，第1章讲解绘画软件基础操作和治愈系插画的特点和表现技巧，第2章讲解笔刷的设置和自制笔刷的方法，第3章讲解如何在现实生活中捕捉插画灵感，第4章讲解如何临摹练习与观察素材，第5章讲解光感和颜色的运用知识，第6章讲解插画的构图知识，第7章讲解如何让画面看起来更治愈，第8章讲解人物、动物和静物的绘制技法，第9章讲解多个完整案例创作过程分析。

本书带领读者一起跟画，从点、线、形状开始讲解，主要内容包括画手账素材、动植物、生活用品、人物形象四个部分。